Главная страница
Навигация по странице:

  • 7 советов для создания великолепных кадров

  • Совет №1. Помните об экспозиции.

  • • Диафрагма.

  • • Выдержка.

  • • Светочувствительность.

  • Совет №2. Правильно держите камеру.

  • Совет №3. Следуйте правилу третей.

  • Совет №4. Измените перспективу.

  • Совет №5. Не пренебрегайте постобработкой.

  • Совет №6. Постоянно практикуйтесь.

  • Совет №7. Не вините камеру.

  • нана. Секреты профессии. 7 советов для создания великолепных кадров


    Скачать 44.88 Kb.
    Название7 советов для создания великолепных кадров
    Дата09.03.2023
    Размер44.88 Kb.
    Формат файлаdocx
    Имя файлаСекреты профессии.docx
    ТипДокументы
    #975791

    Секреты профессии

    Перед тем, как Вы приступите к основной части курса, мы хотим ознакомить Вас с некоторыми секретами специалистов в области искусства фотографии.

    7 советов для создания великолепных кадров

    Специальность фотографа требует наличия у ее представителя фантазии, терпения, выдержки. Экспертами в этом деле становятся упорные перфекционисты, способные работать часами для получения идеального фото. Сегодня любому человеку доступны инструменты для создания, ретуширования и форматирования фотографий. Сама процедура выполнения и распечатывания снимков также заметно упростилась. Однако существует ряд профессиональных советов, которых следует придерживаться любому человеку, желающему сделать качественный снимок.

    Совет №1. Помните об экспозиции.
    Качество фото напрямую зависит от света. Можно плохо снять хорошо освещенный объект, но никогда не выйдет сделать хороший снимок при плохом освещении. Во время съемки свет проходит через открывающийся затвор камеры и объектив, попадает на сенсор и формирует изображение. Как именно захватывается свет и каким будет итоговое фото зависит от трех важных параметров, составляющих так называемый треугольник экспозиции.

    • Диафрагма. Влияет на количество света, которое попадает в объектив. Измеряется отношением фокусного расстояния к размеру отверстия диафрагмы и обозначается как f/2, f/5, f/11 и так далее. Чем ниже значение диафрагмы, тем больше света будет в кадре. Этот параметр также влияет на глубину резкости.

    • Выдержка. Это время, в течение которого затвор остается открытым. Измеряется в секундах. Чем длиннее выдержка — тем больше света. Еще выдержка влияет на четкость при съемке движущихся объектов. При высоких значениях выдержки они будут размытыми, а короткая выдержка позволит получить хорошие фото даже быстро перемещающихся объектов.

    • Светочувствительность. Как понятно из названия, этот параметр влияет на восприимчивость сенсора камеры к свету. Измеряется в единицах ISO (например, 100 ISO, 400 ISO, 6 400 ISO). Большая светочувствительность позволяет снимать при плохой освещенности, но при этом вызывает появление шумов — характерной зернистости изображения.
    Суть треугольника экспозиции в понимании этих трех аспектов съемки и подборе параметров, соответствующих ситуации, а также Вашему видению кадра.






    Как именно захватывается свет и каким будет итоговое фото зависит от трех важных параметров, составляющих треугольник экспозиции.

    Совет №2. Правильно держите камеру.
    Следующая вещь, которой необходимо научиться всем новичкам, — держать камеру так, чтобы исключить или минимизировать дрожание рук. При съемке затвор открывается, и свет попадает на сенсор камеры. Если Вы двигаетесь в момент, когда затвор открыт, пучок света как бы растекается по сенсору и фото получаются размытыми. Чем меньше движений и тряски — тем четче кадр.

    Профессиональные камеры лучше всего держать, поставив на ладонь одной руки и уперев ее локтем в бок.
     Со смартфоном стоит поступать аналогичным образом: крепко возьмите его двумя руками и максимально прижмите их к телу. Ну а если снимаете в условиях низкой освещенности или на длинной выдержке, то лучше воспользоваться хорошим штативом.

    Совет №3. Следуйте правилу третей.
    Одного взгляда на снимок зачастую достаточно, чтобы понять, кто его сделал — начинающий или опытный фотограф. Профессионалы уделяют большое внимание композиции в кадре, а новичка сразу же выдаст ее отсутствие. Самый простой принцип построения композиции — это соблюдение правила третей. Его суть заключается в условном разделении кадра двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями. Вдоль этих линий или на их пересечении следует располагать важные элементы, на которых будет останавливаться глаз при просмотре фотографии.

    Совет №4. Измените перспективу.
    Снять объект с уровня глаз — самый верный способ сделать скучное фото. С этой точки люди видят мир каждый день. Чтобы создать действительно интересный снимок, нужно всего лишь взглянуть на предмет с непривычного ракурса. Для этого потребуется:
    — изменить высоту съемки — приблизиться к земле или отдалиться от нее;
    — изменить угол — снимать строго прямо или со стороны;
    — изменить расстояние — подойти ближе или, наоборот, отдалиться.

    Большой плюс этих советов в том, что они отлично работают как по отдельности, так и в любых комбинациях.
     К примеру, мяч для гольфа, снятый с высоты человеческого роста, не привлек бы Ваше внимание. А вот фото с уровня земли притягивает взгляд, заставляя рассматривать каждую травинку.

    Совет №5. Не пренебрегайте постобработкой.
    Часто обработка фото считается радикальным изменением исходных снимков с использованием мощных фильтров и эффектов. Это недоразумение привело к тому, что некоторые фотографы отказываются от ретуши, ограничиваясь "естественными" снимками. Их благие намерения похвальны, но они просто не понимают, как работают камеры.

    Абсолютно все камеры выполняют постобработку изображения.
     Фактические данные с сенсора собраны в RAW-файле, но то, что мы видим на экране камеры или смартфона, — это интерпретация RAW-данных самим устройством. При этом камера не имеет ни малейшего понятия о Вашем видении того или иного кадра. Так почему бы не исправить это?

    Не всякая постобработка — это безвкусные перефотошопленные изображения.
     Можно сравнить ретушь с нанесением макияжа. Кто-то перебарщивает с румянами и губной помадой, другие используют косметику как способ самовыражения, и лишь немногие просто подчеркивают свои лучшие черты. Так и постобработка может быть излишней, намеренно стилизованной или утонченной и подчеркивающей лишь то, что уже присутствует в кадре. Используйте ретушь, недооценивая ее, Вы столкнетесь с ситуацией, когда на всех Ваших снимках будет чего-то не хватать.

    Совет №6. Постоянно практикуйтесь.
    Неважно, сколько видеоуроков Вы просмотрели и сколько снимков проанализировали. Только практика позволяет совершенствоваться. День практики стоит года теории. Ваши первые фото будут неудачными. Возможно, придется сделать тысячи снимков, прежде чем получится тот, который Вам понравится. Но каждый из них, даже самый ужасный, будет одним из маленьких шагов к мастерству. Практика не только поможет использовать теоретические знания, но и позволит лучше изучить свое оборудование, даст понимание того, как различные параметры съемки влияют на итоговое изображение.

    Искусство фотографии во многом состоит в том, чтобы видеть красоту в обыденных вещах, замечать неприметные детали, необычные ракурсы, показывающие привычные вещи с новой стороны.
     Выработайте привычку смотреть на то, что Вас окружает, через призму воображаемого фотообъектива. Замечать хитросплетение тени и света, намечать композицию будущих кадров, искать притягивающие взгляд места и интересные сюжеты. Если прямо сейчас нет возможности сделать снимок, можно записывать или запоминать приглянувшиеся места или объекты, чтобы вернуться к ним позже, когда появится время. Такая практика поможет Вам со временем значительно улучшить качество Ваших фотографий.

    Совет №7. Не вините камеру.
    Хорошее оборудование действительно важно для съемки, но не настолько, как многим кажется. Опытный фотограф сможет сделать отличные кадры даже на дешевую камеру, тогда как у плохого ничего не выйдет даже на самом дорогом оборудовании. Гораздо важнее полагаться на правильную экспозицию, работать с перспективой, композицией и использовать советы, о которых шла речь выше. Если Вы научитесь всему этому, то сможете делать прекрасные фото на любую камеру, даже на смартфон. Разумеется, у всякого оборудования есть свои ограничения, и со временем Вы "перерастете" свою камеру, объектив и другие аксессуары, но суть в том, что, купив дорогую камеру, Вы не станете профессионалом. И чем скорее Вы поймете это, тем быстрее добьетесь успеха.

    Профессия фотографа стремительно развивается и становится все более востребованной, так как сейчас требуются качественные снимки для журналов, модельных агентств, СМИ, рекламы и веб-ресурсов.
     Профессия фотографа считается престижной и прибыльной, особенно если наработана собственная база клиентуры или раскручен бренд, под которым работает фотограф. Эта работа творческая, что предполагает относительно свободный график работы и отсутствие будничной рутины. К плюсам профессии также можно отнести универсальность мест работы: востребованность в различных сферах деятельности — журналистике, модельном бизнесе, музеях и так далее.

    Продолжайте обучение, и Вы обязательно станете лучшим специалистом в выбранной сфере деятельности и сможете достичь максимальных успехов.


    написать администратору сайта