Анализ музыкального произведения. Анализ музыкального пизведения. Анализа музыкального произведения
 Скачать 15.67 Kb.
|
|
Анализа музыкального произведения "Турецкий марш" Моцарта- одно из самых знаменитых произведений всего мира. Я считаю, что Амадей Моцарт вложил чсю свою любовь в это произведение. Очень мелодичная музыка, в сопровождении различных музыкальных инструментов доказывает это. "Турецкий марш" стал первым произведением, в котором были использованы ударные инструменты. Мне очень нравится эта мелодия. Она показывает силу и величие нашего мира. Моцарт смог выразить это в одном из своих произведений! Рондо—музыкальная форма, в которой неоднократные (не менее 3-х) проведения главной темы (рефрена) чередуются с отличающимися друг от друга эпизодами . Является наиболее распространённой музыкальной формой с рефреном. Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791) – великий австрийский композитор, дирижер. Представитель Венской классической школы музыки, автор более 600 музыкальных произведений. В биографии Моцарта музыкальный талант обнаружился еще в раннем детстве. Отец обучал его игре на органе, скрипке, клавесине. Там даются концерты Моцарта, его сестры Марии Анны. Затем, во время путешествий по городам Германии, Швейцарии, Голландии музыка Моцарта поражает слушателей удивительной красотой. Впервые сочинения композитора издаются в Париже. С 1775 по 1780 года плодотворная работа Вольфганга Амадея Моцарта пополнила когорту его сочинений рядом выдающихся композиций. Австрийский композитор Вольфганг Амадей Моцарт написал несколько сотен музыкальных произведений, но самая популярная и любимая народами разных стран мелодия Моцарта - это «Турецкий марш». В 1783 году Вольфганг Амадей Моцарт написал музыкальную композицию под названием «Соната для фортепиано № 11 ля мажор», состоявшую из трёх частей: первая часть - тема с вариациями «Andantegrazioso»; вторая часть - менуэт; третья и заключительная часть - «RondoAllaTurca» («Турецкое рондо», «Рондо в турецком стиле»). Первая часть здесь — не сонатное allegro, а шесть вариаций на светлую и спокойную, простодушно-грациозную тему. Она похожа на песенку, которую могли напевать при хорошем, умиротворенном настроении в венском музыкальном быту. В ее мягко покачивающемся ритме есть сходство с движением сицилианы — старинного итальянского танца или танцевальной песни. Между вариациями нет острых контрастов, но все они имеют разный характер. В первой вариации преобладает изящное прихотливое мелодическое движение, во второй — грациозная игривость сочетается с юмористичным оттенком (примечательны «озорные» форшлаги в партии левой руки). Третья вариация — единственная, написанная не в ля мажоре, а в ля миноре, — заполнена немного грустными напевными фигурациями, движущимися равномерно, словно с нежной застенчивостью. Четвертая вариация, напротив, более смело размашистая. Пятая вариация, где первоначальный неторопливый темп Andantegrazioso сменяется очень медленным — Adagio, представляет собой певучую инструментальную арию, расцвеченную колоратурами. А затем смена темпа на быстрый) соответствует веселому танцевальному характеру последней,шестойвариации. Вторая часть сонаты — Менуэт. Как обычно, он построен в трехчастной репризной форме с точным повторением в репризе музыки первой части. Между ними находится средняя часть (Трио). Во всех частях Менуэта по-мужски решительные и властные размашистые интонации сопоставляются с интонациями по-женски нежными и плавными, похожими на выразительные лирические возгласы-обращения. 5.Итак, сделав анализ прекрасного произведения В.А. Моцарта, мне захотелось увидеть этого человека, который написал ее, ведь он в этом произведении делится жизнерадостностью, бодростью, торжественностью и в то же время необычайной нежностью .В начальной школе можно использовать это произведения для выявления у детей чувсва умиротворения и чувство радости , которая придаёт энергию .Так же она подходит для весёлого танца, и совершенно не понятно, как под неё можно строем маршировать. |