Главная страница

Культура 20 века. Направление модернизма Основная идея


Скачать 20.63 Kb.
НазваниеНаправление модернизма Основная идея
Дата29.12.2021
Размер20.63 Kb.
Формат файлаdocx
Имя файлаКультура 20 века.docx
ТипДокументы
#321296

Направление модернизма


Основная идея

Художественные приемы

Представители

Импрессионизм

Запечатлеть мгновение жизни

Стремление передать средствами искусства мимолетные впечатления

«Грубость» и «примитивность»

Отсутствие перспективы Неправильные светотени

Вкус к пленэру

Богатство красок, Психологические нюансы

Подвижность и изменчивость атмосферы окружающего мира

Эдуард Мане (1832 – 1883)

Огюст Ренуар (1841—1919)

Эдгар Дег (1834—1917)

Постимпессионизм

Воплощению длительных состояний жизни, материальных и духовных констант

Активное взаимодействие отдельных направлений и индивидуальных творческих систем

Преодоление традиционной художественной системы «подражание природе»

Цвет, линии, формы – выразители идивидуальности художника, его чувств и мыслей

Тщательный подбор цветовых соотношений

Подчеркивание контуров предметов резкими линиями

Портрет как натюрморт или пейзаж (человек как предмет)

Предметы натюрмортов приближаются к геометрическим фигурам, а склоны холмов и скаты крыш пейзажей – к ровным плоскостям

Винсент ван Гог (1853 – 1890)

Поль Сезанн (1839 – 1906)

Поль Гоген (1848 – 1903)

Фовизм

Выражение тех чувств, которые вызывает предмет, чем предмета самого по себе

Обширные пространства света

Четкость линии

Чистый цвет

Примитивный кич (смешение стилей и жанров в народном искусстве)

Техника искажает формы предмета для наибольшей выразительности и чувственности

Анри Матисс (1869 – 1954)

Андре Дерен (1880 – 1954)

Морис де Вламинк (1876 – 1958)

Альбер Марке (1875 – 1947)

Экспрессионизм

Преображение мира силой человеческого духа

Нахождение общего для всех в сфере духовной и общественной жизни

Художественное творчество выступало как напряженная субъективность, основанная на эмоциональных состояниях, импровизации и смутных настроениях художника

Двоякое восприятие мира: и как истерзанный, изживший себя, и как способный к обновлению, к пересозданию самого себя.

Искажение реальных пропорций

Эксперименты в области цвета

Отказ от иллюзорного пространства

Стремление к плоскостной трактовке предметов

Резкие и красочные диссонансы

Тяготение к мистике и пессимизм, апокалиптическому драматизму

Публицистические драмы, «драмы крика»

Поэзия напоминает памфлеты и воззвания

Живописцы:

Отто Дикс (1891 – 1969)

Эрнест Людвиг Кирхнер (1880 – 1938)

Эрих Хекель (1883 – 1970)

Отто Мюллер (1874 – 1930)

Георг Гросс (1893 – 1959)

X. Нольде (Ханс Эмиль Хансен) (1867 – 1956)

Франц Mapк (1880 – 1916)

Драматург:

Георг Кайзер (1878 – 1945)

Поэты:

Франц Верфель (1890 – 1945)

Иоганнес Роберт Бехер (1891 – 1958)

Кубизм

Стремление художника разложить изображаемый трехмерный объект на простые элементы и собрать его холсте в двухмерном изображении

Одновременное изображение одного и того же лица как в профиль, так и анфас

Изображение одного и того же пейзажа с нескольких точек зрения

Образы живописи становятся ближе к попыткам научного понимания природы и человека, чем к простому художественному восприятию

Искусство технократической эпохи нового мышления: используется язык техники

Новые грани человеческого образа

Отсутствие цветовой палитры; использование коричневых, серых, черных цветов

Геометризация формы

Цвет и сюжет – второстепенны; Главное – рисунок, статическая конструкция и композиция

Пабло Пикассо (1881 – 1973)

Жорж Брак (1882 – 1963)

Фернан Леже (1881 – 1955)

Хуан Грис (1887 – 1927)

Марсель Дюшан (1887 – 1968)

Сюрреализм

Изображение сферы бессознательного

Источник искусства – подсознание человека

Переплетение реальности с нереальностью

Пристрастие ко всему причудливому, иррациональному

Парадоксальное сочетание форм

Прием «сопоставления несопоставимого»

Парадоксы, ирония, гротеск

Выдвигание на первый план случайных психических ассоциаций, провокация сознания зрителя

Сальвадор Дали (1904 – 1989)

Пабло Пикассо (элементы) (1881 – 1973)

Макс Эрнест (1891 – 1976)

Рене Магритт (1898 – 1967)

Абстракционизм

Изображение реального мира в его наиболее естественной и живой форме, в подвижности и изменчивости, передача своих мимолетных впечатлений

Создание определенных цветовых сочетаний и геометрических форм

Полное отхождение от традиционных принципов

Отрицание реализма, оставаясь в рамках искусства

Многообразие геометрических форм

Беспредметное искусство

Крайняя формализация композиций

Василий Васильевич Кандинский (1866 – 1944)

Пит Мондриан (1872 – 1944)

Казимир Малевич (1879 – 1935)

Поп-арт

Создание произведения искусства, а не артефакта – композиции, которая должна вызывать определенные ассоциации, переживания, возникающие помимо художественного впечатления.

Использование реальных предметов, рекламы, фотографий, любых других изображений, вырванных из естественной им среды

Создание из вышеперечисленного произвольных комбинаций, с взаимосвязью, или же без всякой взаимосвязи

Возникновение в результате артефакта (искусственно скомпонованная композиция, конструкция), а не произведения искусства

Новые технические приемы: фотопечать, использование диапроектора,

Фотошелкография, повторение, СМИ

Роберт Эрнест Милтон Раушенберг (1925 – 2008)

Рой Лихтенштейн (1923 – 1997)

Джаспер Джонс (1930 – …)

Том Вессельман (1931 – 2004)

Джеймс Розенквист (1993 – 2017)

Энди Уорхол (1928 – 1987)

Супрематизм

Отказ от изображения оболочек предметов в пользу простейших форм

Освобождению искусства от действительности и возобладанию в нем функций жизнестроения

Основа - комбинация из простейших геометрических элементов

Ассиметричные цветовые плоскости

Использование насыщенных чистых цветов

Простота и ясность

Казимир Малевич (1879 – 1935)

Павел Николаевич Филонов (1883 – 1941)

Василий Васильевич Кандинский (1866 – 1944)

Любовь Сергеевна Попова (1889 – 1924)

Ольга Владимировна Розанова (1886 – 1918)

Пит Мондриан (1872 – 1944)


написать администратору сайта