ипиап. Т.. Жргенов атындаЫ аза лтты нер академиясы
 Скачать 278.92 Kb.
|
Т.Қ. ЖҮРГЕНОВ АТЫНДАҒЫ ҚАЗАҚ ҰЛТТЫҚ ӨНЕР АКАДЕМИЯСЫ «Драма театры және кино әртісі» 2-курс Курс жетекшісі: Жаманқұлов Т.Қ. Орындаушы: Каукербек Әділжан Тақырып: В.Гюго драматургиясы Қабылдаған: Исламбаева З.УВ.Гюго драматургиясы Гюго өзінің алғашқы романтикалық драмасы Кромвеллдің (1827) алғы сөзін ой бостандығын басатын мемлекеттік цензураға полемикалық шабуылмен бастайды. Ол «Алғы сөзге» жауынгерлік сипат береді және батыл түрде былай дейді: «Теорияларға, поэтика мен жүйелерге балғамен соққы берейік! Өнердің қасбетін жасыратын ескі сылақты құлатамыз! Ешқандай ережелер мен үлгілер жоқ; немесе, дәлірек айтқанда, барлық сюжетке тән талаптардан туындайтын, барлық өнерде үстемдік ететін жалпы табиғат заңдары мен әрбір шығарма үшін белгілі бір заңдарды қоспағанда, басқа ережелер жоқ ». «Кромвельдің алғы сөзінде» Гюго қазіргі заманғы барлық әдебиеттің негізгі тақырыбын - қоғамдағы әлеуметтік қақтығыстардың бейнесін, бір -біріне қарсы шыққан түрлі әлеуметтік күштердің қарқынды күресінің бейнесін анықтайды. Виктор Гюго ұзақ жылдар бойы драмалық жанр саласында ынта -жігермен жұмыс істеді және француз театрының дамуы мен даңқына үлес қосқан бірқатар көрнекті туындылар жасады. Шілде төңкерісінен үш жыл бұрын Гюго Кромвелл драмасын шығарды, оның алғы сөзі жоғарыда талқыланды. Онда 1649-1659 жылдардағы ағылшын буржуазиялық революциясымен байланысты оқиғалар бейнеленген, ол кезде патша Чарльз I өлім жазасынан кейін Оливер Кромвель республиканың қорғаушысы болды. Қалпына келтіру дәуірінде мұндай сюжет қазірдің өзінде саяси арандатушылықты білдірді, әсіресе ол жалпы республикалық тұрғыдан шешілгендіктен. Драманың өзі, кіріспе сөз сияқты, монархистік идеалдарды сыни тұрғыдан қайта ойлауды бастаған автордың одан әрі «солға» бағытын белгіледі. «Кромвельдің» авторы оның драмасы тым ауыр болғандықтан ғана қойылмайтынын түсінді, сонымен қатар ол қалпына келтірудің қараңғы режимінің рухына сәйкес келмеді және саяси себептерге байланысты болды. , қоюға рұқсат берілмеді. Драманың сюжеті, оның негізгі кейіпкерлері сияқты, тарихи шежірелер мен естеліктер материалдарына негізделген. Бұл драмада Гуго бірінші рет диктатордың билікті басып алу мәселесін көтерді және бұл мәселені республикалық позициядан шешуге тырысты. Сондықтан Гюго өз драмасында монархиялық билікке қарсы революцияны басқарып, Чарльз I. Кромвельдің өліміне қол жеткізген кезде, командир ретіндегі Кромвель қызметінің бірінші кезеңін емес, Гюго драмасында өзінің күшінің соңғы кезеңінде көрінеді. . Ол Англияның, Шотландияның және Ирландияның билеушісі, еуропалық монархтар оған жағымды әсер етеді, ал мұнда өзі - ең өршіл адам - өмірінің түпкі мақсатын орындауға тырысады: монарх болу1. Кромвельді ұсынылған патша титулынан екіжүзді түрде бас тартуға қандай себептер түрткі болды? Драманың «Жұмысшылар» деп аталатын соңғы актісінде Гюго ағылшын азаматының Кромвельдің мінез -құлқына наразылығын білдіргенін көрсетті. Тек адамдардың қорқынышы, Гюго нақты суреттегендей, ағылшын парламенті оған бағынышты түрде ұсынатын тәжді алуға Кромвельге кедергі жасайды. Тәж кигізуге дайындықтың керемет сахнасында адамдар Кромвеллдің бас тартқанын ашуланып айыптайды. Көпшіліктің ашулы айқайы басылғанда, республикалық полковник мағыналы түрде ескертеді: «Халық үнсіз. Бұл тыныштықта найзағай ». Драманың шарықтау шегі - үшінші актінің төртінші көрінісі, онда Милтон республиканы қорғап, монархистік тиранияны айыптай отырып, Кромвеллге жүгінеді және оны жақтаушылардың жағымды ұсыныстарын қабылдамай, қорғаушы болуға көндіреді. ол Қоғамдық даму заңдылықтарын түсінуде идеалист бола отырып,. Гюго 17 ғасырдағы ағылшын буржуазиялық революциясының таптық тамырларын аша алмады, оның негізгі қозғаушы күштерін түсіне алмады. Бірақ мұның бәрі үшін драманы бостандықты сүю мен тиранияны жек көру рухы сүйеді. Бұл деспоттық озбырлыққа, репрессиялық республикашылардың қорғаушысы жасаған репрессияға қарсы халықтың наразылық сезімін көрсетеді. Осылайша, Гюгоның бірінші пьесасы, онда бірнеше күшті және жарқын көріністер болғанына қарамастан, көркемдік тұтастығымен әлі де ерекшеленбейді. Бірақ бір қызығы, ол Гюго драматургиясының негізгі тақырыбы болған тиранияға қарсы күрес мәселесін қазірдің өзінде қойған. 1828 жылы тамызда Гюго «Одалар мен балладалар» жинағының жаңа және соңғы нұсқасын шығарды. Бірақ ерекше ақындық шабытпен ол осы уақытта өзінің өлеңдерінің екінші кітабын - «Шығыс мотивтерін» жасады. Жас ақынның таланты мұнда күшті, сенімді және жетілген көрінеді. Егер Гуго өзінің балладаларымен көркем ортағасырды романтикалық поэзияға енгізсе, қазір ол көркем Шығысты ашуда. Бұл жинақ тек шығыс табиғатының түрлі-түсті пейзаждары мен тартымды иістері туралы ғана емес, романтикалық, жартылай ертегідегі Шығыс моральдарының экзотикасы туралы ғана емес. Гюгоның шығысы - бұл дамыған романтиктердің ақыл -ойы мен сезімін қоздыратын әлемнің бір бөлігі, Греция түрік қамытын тастаған, Байрон өлген, Евгений Делакруа оған деген сүйіспеншілікпен және езушілерге қарсы ашумен бейнеленген шығыс бөлігі. және жазалаушылар. Бұл жас Гюгоның экзотикаға деген қызығушылығын анықтаған өз ұрпағының адамдарына және оның сенімдеріне тән осы асыл сезімдер. Саяси лирика, грек халқының түрік қамытына қарсы ұлт -азаттық күресіне арналған өлеңдер циклі «Шығыс мотивтері» жинағында басты орынды иеленді. «Шығыс мотивтері» ақын Гюгоның елеулі шығармашылық жетілуін көрсетеді. Гюгоның келесі жұмысында толық көрініс табатын көркемдік ерекшеліктер бар: поэтикалық көркемдік, нақтылық және бейнелердің пластикалық экспрессивтілігі. Әдеби мансабының келесі жылдарында романтикалық қозғалысты басқаратын Гюго өзінің бүлікшіл, романтикалық драмаларын ерекше ынта -жігермен жалғастырды. Ескі эстетикалық көзқарастармен, яғни классицизм жүйесімен күресу үшін жаңа тарихи кезеңге сәйкес келетін 1830 жылғы буржуазиялық революцияға сәйкес келетін жаңа әдеби формалар мен жаңа сюжеттер қажет болды. Бұл кезде Виктор Гюго өзінің ең жақсы драмаларының бірі - «Марион Делормды» жазды. «Марион Делорме» - романтикалық трагедия, онда кейбір тарихи бейнелер мен оқиғалар тегін көркем әдебиетпен өрілген. Людовик XIII, кардинал Ришелье және басқалармен бірге Гюго ойдан шығарылған адамдардың тұтас галереясын салады. Кескіннің нақтылығы үшін Гюго нақты әрекет күнін береді: 1638 ж. Спектакльде Ришелье дәуіріндегі Францияның әлеуметтік және саяси өмірінің жаңғырығы бар. Кейіпкерлердің қысқа, бірақ мәнерлі ескертулерінен біз Испаниямен соғыс туралы, Ришельеге қарсы қастандықтар туралы, патшаның барлық күшті министрмен қарым-қатынасы, гугеноттарды қырып-жою, дуэлистерді өлтіру, әдебиет туралы білеміз. Пьер Корнейдің драмалық дебютіне байланысты полемика; 1636 жылдың соңында Парижде қойылған Корнелдің «Сид» жақтастары мен жаулары арасында сахнада дау туады. Драмадағы әлеуметтік қақтығыстар мен кейіпкерлердің жеке өмірінде маңызды рөл атқаратын «сахна артындағы» кейіпкерлер де драмада бейнеленген оқиғалар мен тұлғаларға тікелей қатысты. Бұл спектакльдің аясын кеңейтіп, тарихи астарын тереңдетеді. «Марион Делорме» драмалық қақтығысы патша Людовик XIII, Ришелье мен олардың бұйрықтарын орындаушылардың бейнелерінде бейнеленген абсолютистік монархияның қараңғы күштерімен әлеуметтік жағынан қорғалмаған, сыныптан шыққан, жалғыз батырлардың (Марион мен Дидье) қақтығысына негізделген. . Гюго жасаған Марион Делорманың бейнесі өзінің тарихи прототипімен көп ұқсастығы жоқ. Гюго өзінің кейіпкерін идеализациялады, оны әлеуметтік зұлымдықтың құрбаны етті. Ол әйгілі құрметті адам ретінде өзінің ұятты өткен өмірінен бас тартты. Ол бір кездері «алтын» ақсүйек жастардың пұты, азғын дворяндар мен беделді адамдар болған. Енді Марион көрермен алдында нағыз, ұлы, адамдық махаббатты аңсайтын, өте бақытсыз жас әйел ретінде көрінеді4. Бірақ оны түсініксіз өткен өмір қызықтырады. Марион Делорманың эмоционалды драмасын зайырлы өмір жасаушылар мазақ пен ирониямен қабылдайды. Марионға деген құштарлық махаббат оларға тек қызық, қыңырлық сияқты көрінеді. Маркиз де Саверни Марионның махаббатын білгенде мазақ күлкісін жасыра алмайды. Ол жай ғана қымбат ойыншық, ол көңіл көтеру мен ләззат алу үшін жасалған. Гюго өзінің сұлулығы мен жастығын ұятсыз пайдаланған Марионның бұрын байланыстырылған әлемнен терең ішкі шеттетілуін бейнелейді. Автор Мариопа мен Дидье арасындағы махаббаттың қайдан шыққанын көрсетпейді. Драманың басында Мариопенің мінез-құлқы біршама жасанды, алшақ көрінеді. Бірақ Дидье өмірі үшін күресте Марионның құмарлығының барлық күші, оның тектілігі, жанқиярлығы ашылады. Ол Дидьені құтқару үшін ашулы энергиямен күреседі. Оған тас жүрегі бар адамдар қарсыласады, ол өзінің сүйікті адамын өлім жазасына кеседі және шын жүректен сүйеді. Сонымен қатар, Ришельенің үлкен фигурасы «Марион Делорме» кейіпкерлерінің бәрінен жоғары тұрады: оның есімі әркімнің аузында, ол драма кейіпкерлерінің тағдырын анықтайды, оның айналасында бүкіл әрекет айналады. Тарихи тұлға ретінде Ришельенің жеке тұлғасында Гюго, ең алдымен, қатыгез тирания мен зорлық-зомбылықтың көрінісін көрді, яғни оған шын мәнінде не тән болды және халыққа қарсы монархиялық режимнің ажырамас ерекшелігі болды. Ришелье адал қызметші болды. «Марион Делормадан» жас романтикалық автор соншалықты құрмет тұтқан Шекспирдің әсерінің іздерін табу оңай. Бірақ мұнда Гюгоның «Шекспирленуі», оның кейінгі драмаларындағыдай, негізінен Шекспир драмасының композициясының кейбір әдістері мен ерекшеліктерін сыртқы репродукцияға байланысты. |