Главная страница
Навигация по странице:

  • Программа: реализуется с 2019 года; краткосрочная (1 год); малозатратная. Целевая группа

  • По окончанию обучения участники ансамбля должны

  • Репертуар вокального ансамбля

  • Учебно-тематический план

  • Итого 36 118 154

  • Формирование первоначальных слуховых представлений

  • Работа по развитию ритмических навыков

  • Вокально-ансамблевая работа.

  • Работа над координацией слуха и голоса . Слушание и исполнение вокальных упражнений. Музыкальные скороговорки. Ансамблевая работа. Певческая установка и дыхание

  • Артикуляция и звукообразование.

  • Вокальная (сольная) и ансамблевая работа над репертуаром.

  • Способы диагностики результативности

  • Критерии эффективности обучения хоровому пению

  • Навыки строя и ансамбля

  • Формы подведения итогов реализации дополнительной программы По программе «Хоровое пение» осуществляются следующие виды контроля: предварительный

  • Методическое обеспечение программы

  • Список используемой литературы

  • Программа вокального ансамбля Сударушки


    Скачать 43.23 Kb.
    НазваниеПрограмма вокального ансамбля Сударушки
    Дата26.04.2022
    Размер43.23 Kb.
    Формат файлаdocx
    Имя файла000dc21f-95041c34.docx
    ТипПрограмма
    #499286

    Утверждаю:

    Директор МАУ ТМР

    «Центр культуры и досуга «Вернисаж»

    ____________ С.В. Горецкая

    «01» _января 2019 г.

    Программа

    вокального ансамбля

    «Сударушки»

    на 2019 год

    Разработал:

    руководитель клубного формирования

    МАУ ТМР

    «Центр культуры и досуга «Вернисаж»

    Шлык Е.С.

    д. Железный Перебор, 2019 г.

    ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

    Как сделать свою жизнь интересной, насыщенной? Есть масса способов. Немногим счастливчикам удаётся найти себя в любимой работе. Другие занимаются спортом. Третьи с упоением отдаются искусству.

    Вокальный ансамбль является одним из предметов, входящих в специальный цикл дирижерско-хоровых дисциплин, цель которого – повышение качества подготовки специалистов и расширение возможностей использования их в развитии музыкальной культуры общества.

    Ансамблевое пение, как и хоровое, – наиболее распространенная форма музыкального воспитания. В условиях современной жизни ансамблевое пение приобрело довольно широкую популярность, поэтому профессиональная подготовка певцов и руководителей вокальных ансамблей является одной из актуальных задач обучения молодых специалистов, оканчивающих дирижерско-хоровые отделения музыкальных училищ.

    Вокальный ансамбль является промежуточным звеном между сольным и хоровым пением. В отличие от хоровых занятий каждому певцу вокального ансамбля можно уделить индивидуальное внимание, что помогает достичь большей результативности в этой форме работы.

    Участие пожилых людей в самодеятельных певческих коллективах не только разнообразит их жизнь, но и приносит пользу здоровью.

    Во время пения тело начинает вибрировать. При хорошо поставленном голосе вибрирует все тело. Вибрация охватывает в том числе и внутренние органы, оказывая благотворное, целительное воздействие на каждый из них.

    Ансамблевое пение положительно влияет на обмен веществ. Пение – активный умственно-физический процесс, а основа пения – дыхание. Часто во время дыхательных упражнений (каждое хоровое занятие мы начинаем с дыхательной гимнастики) у недавно пришедшего артиста хора начинает кружиться голова. Это связано с активным поступлением кислорода и притоком крови к органам.

    Ансамбль – это эмоциональное единение душ. Исполнение произведения в едином эмоциональном порыве, на единой волне усиливает его влияние, как на слушателей, так и на самих артистов ансамбля. Каждый умножает энергию музыки, проводя ее через свое тело, свое восприятие, свой опыт и свои травмы.

      Ансамблевым пением занимаются в удовольствие и исключительно по собственному желанию. Ансамбль – это коллектив, а каждый – равноправный участник. Занимаясь в ансамбле, пожилые люди отдыхают от повседневных обязанностей. Любое занятие сопровождают позитивные мысли, хорошее настроение, прекрасный жизненный тонус.

    Программа:

    • реализуется с 2019 года;

    • краткосрочная (1 год);

    • малозатратная.

    Целевая группапожилые люди и инвалиды в возрасте от 55 лет, не утратившие способность к самообслуживанию.

    Цели:

    1. развитие музыкально-певческих, вокальных навыков;

    2. содействовать развитию художественного вкуса, творческих способностей личности;

    3. поддержание творческой активности пожилых людей;

    4. преодоление социальной изоляции граждан старшего поколения, установление новых контактов, укрепление ощущений собственной значимости, собственного достоинства;

    5. нахождение новой формы работы с пожилыми людьми.



    Задачи:

    1. улучшение общего состояния здоровья, поддержание здорового образа жизни и активного долголетия;

    2. создание условий для удовлетворения духовных и культурных потребностей граждан пожилого возраста;

    3. формирование новых интересов и помощь в освоении новых видов социально-культурной деятельности, позволяющих заполнить досуг, расширить музыкальный кругозор, адаптироваться к меняющемуся миру;

    4. повышение общего тонуса и улучшение психо-эмоционального состояния;

    5. сохранение и развитие человеческого потенциала;

    6. развитие творческих способностей и возможности для выступления на сцене;

    7. воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке, музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке;

    8. воспитание чувства коллективизма, товарищества, формирование ансамблевых качеств;

    9. воспитание чувства сопричастности к прекрасному.

    В основе реализации программы лежат следующие принципы:

    • Обучение всех граждан пожилого возраста без отбора;

    • Методика вокальной работы строится на понимании физиологических механизмов звукообразования в различных голосовых регистрах и позволяет педагогу произвольно управлять творческим процессом;

    • Основу репертуара составляют высокохудожественные произведения композиторов-классиков, современных композиторов, народная песня.

    По окончанию обучения участники ансамбля должны:

    • иметь представление о ансамблевом исполнении;

    • применять практические навыки вокального и ансамблевого исполнения;

    • слышать друг друга и понимать форму музыкального произведения;

    • исполнять свою партию, следуя замыслу и трактовке педагога;

    • вести здоровый образ жизни.

    Режимные моменты:

    Программа предполагает групповые занятия с ансамблем и солистами индивидуально.

    Состав вокального ансамбля 7 человек.

    Занятия ансамбля проводятся с гражданами пожилого возраста один раз в неделю по два часа (45мин.+ 45 мин), и 1раз по одному часу (45 мин.), между занятиями следует делать перерыв для отдыха 10 минут.

    Специальное время следует уделять на занятиях ансамбля расши­рению музыкального кругозора участников коллектива, формиро­ванию их слушательской культуры. Эта задача решается не только в процессе ознакомления с произведением и его разучивания, прослушиваний музыкальных произведений в записи, но и на основе коллективных посещений концертов и музыкальных спек­таклей.

    Репертуар вокального ансамбля:

    Репертуар коллектива очень разнообразен и рассчитан на зрителя любого возраста. Это и нежные лирические песни, и откликающиеся в сердце военно-патриотические, и веселые шуточные, и душевные народные, и задорные плясовые.



    Учебно-тематический план

    на 2019 год

    темы

    Тема

    Количество часов

    Теория

    Практика

    Всего

    1

    Введение.

    2

    2

    4

    2

    Формирование первоначальных слуховых представлений.

    2

    4

    6

    3

    Первоначальное знакомство с характером музыкальных произведений.

    2

    4

    6

    4

    Работа по развитию ритмических навыков.

    4

    8

    12

    5

    Развитие вокально-ансамблевых навыков.

    4

    12

    16

    6

    Работа по координации слуха и голоса.

    4

    12

    16

    7

    Певческая установка и дыхание:

    - постановка корпуса;

    - обучение дыханию;

    - виды дыхания.

    2

    4

    6

    8

    Звуковедение и дикция.

    Различные виды атак:

    - звукообразование и звуковедение;

    - развитие артикуляционного аппарата;

    -развитие дикционных навыков.

    4

    10

    14

    9

    Ансамбль и строй:

    - выработка унисона;

    - устойчивое интонирование

    одноголосного пения.

    2

    12

    14

    10

    Артикуляция и звукообразование.

    2

    10

    12

    11


    Вокальная сольная и ансамблевая работа над репертуаром:

    - устойчивое интонирование одно-

    голосного пения;

    - знакомство с элементами двух-голосия.

    8

    40

    48

    Итого

    36

    118

    154



    СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

    Вводное занятие.

    Знакомство с программой, основными темами, режимом работы, правилами личной гигиены хориста.

    Формирование первоначальных слуховых представлений.

    Понятие о звуке. Звуковысотность. Низкие и высокие певческие голоса. Характеристика этих регистров. Слуховое определение звуков разной высоты, воспроизводимых голосом и на инструменте.

    Знакомство и освоение понятий: протяжность звука, музыкальный-немузыкальный, высокий-низкий-средний, короткие-длинные звуки.

    Характер произведения.

    Лад. Весёлый-грустный. Тёмный-светлый. Грозный-ласковый. Графическое изображение песни. Движение мелодии вверх-вниз, поступенно-скачками.

    Работа по развитию ритмических навыков.

    Движения под музыку. Ритмические упражнения. Использование некоторых музыкальных инструментов (пульс, акценты, ритм и т.п.).

    Вокально-ансамблевая работа.

    Дыхание. Дыхательная гимнастика по системе В. Емельянова на укрепление дыхательной мускулатуры. Вокальные упражнения на различные виды техники на свободном ровном вдохе и медленном экономном выдохе.

    Работа над координацией слуха и голоса.

    Слушание и исполнение вокальных упражнений. Музыкальные скороговорки. Ансамблевая работа.

    Певческая установка и дыхание.

    Хоровая посадка, положение корпуса, головы, артикуляции при пении. Навыки пения сидя и стоя.

    Дыхание перед началом пения. Одновременный вдох и начало пения. Различный характер дыхания перед началом пения в зависимости от характера исполняемого произведения: медленное и быстрое. Смена дыхания в процессе пения. Различные его приёмы (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное, но также активное в медленных).

    Звуковедение и дикция.

    Естественный и свободный звук без крика и напряжения (форсировки). Преимущественно мягкая атака звука. Округление гласных; способы их формирования в различных регистрах (головное звучание).

    Ансамбль и строй.

    Выработка активного унисона (чистое и выразительное исполнение диатонических ступеней лада), ритмической устойчивости в умеренных темпах при соотношении простейших длительностей (четверть, восьмая, половинная), соблюдение динамической ровности при произнесении текста. Интонирование произведений в различных видах мажора и минора, ритмическая устойчивость в более быстрых и медленных темпах с более сложным ритмическим рисунком. Устойчивое интонирование одноголосного пения, в том числе и при сложном аккомпанементе.

    Артикуляция и звукообразование.

    Наработка умений артикуляционной подвижности. Продолжение работы по формированию навыков грамотного, правильного речевого произношения. Отслеживание свободной работы артикуляционного аппарата и гортани во время пения.

    Вокальная (сольная) и ансамблевая работа над репертуаром.

    Этот вид деятельности делится на несколько этапов:

    1. Подготовительный этап - прослушивание и знакомство с новой музыкой и анализ нотного текста, мелодии, начало разучивания.

    2. Основной этап - впевание в музыкальный материал по группам ансамбля (сопрано, альты) с выявлением трудных интонационных мест (скачки, звуковедение в распевах), а также отработка дикционных погрешностей. Работа в произведениях a capella. Вокальная работа без помощи дирижёра (наработка умений самоконтроля).

    3. Завершающий этап - работа над художественным образом. Сценическое воплощение музыкального образа. Ансамблевая работа с солистами без участия дирижёра, что требует самоконтроля и саморегуляции в коллективе поющих.

    Способы диагностики результативности:

    • тесты, беседы;

    • наблюдение за участием ансамбля на смотрах, концертах, музыкальных конкурсах и праздниках,

    Критерии эффективности обучения хоровому пению:

    Для определения эффективности обучения важно, чтобы участники хора получили следующие вокально-интонационные навыки:

    1. певческая установка при пении сидя и стоя, постоянное певческое место у каждого поющего;

    1. певческое дыхание, умение следить за дирижерским показом одновременного вступления и окончания пения, спокойный, бесшумный вдох, смена дыхания между фразами, задержка дыхания, быстрая смена дыхания между фразами в быстром темпе;

    2. пение без напряжения, «мягким» звуком, правильное формирование и округление гласных, ровное звуковедение, развитие певческого диапазона от ре¹ - ре² октавы;

    3. дикция. Элементарные приемы артикуляции, собранные уголки губ, артикуляционные упражнения, «разогревающие» голосовой аппарат, короткое произнесение согласных в конце слова, раздельное произнесение одинаковых согласных, соблюдение единой позиции для всех согласных, выделение логических ударений, скороговорки.

    4. Вокальные упражнения:

    • смена гласных на повторяющемся звуке,

    • мажорная гамма в нисходящем и восходящем движении.

    • трезвучия вниз и вверх,

    • небольшие мелодические обороты,

    • простые поступенные секвенции.

    1. Выразительностью исполнения:

    • выражение глаз, лица, мимика.

    • многообразие тембровых красок голоса,

    • точная и выразительная фразировка,

    • соблюдение темпа, пауз, цезур.

    Навыки строя и ансамбля:

    1. чистота унисона - слитность голосов, умение слушать себя и поющих, не выделяться из общего звучания, фермата, ударения, правильное воспроизведение ритмического рисунка;

    2. сольфеджирование доступных по трудности песен;

    3. упражнения на развитие ладового чувства, пение отдельных ступеней, трезвучий, звукорядов.

    Формы подведения итогов реализации дополнительной программы

    По программе «Хоровое пение» осуществляются следующие виды контроля:

    • предварительный – выявляющий подготовленность группы к слуховой и певческой деятельности, развитие интонационных, ритмических способностей,

    • текущий контроль – систематическая проверка развития мелодического, вокального и ритмического слуха, интонации, результативности обучения,

    • итоговый контроль – чистота интонирования на концертных мероприятиях, праздниках.

    Формы проверки

    Формами проверки работы педагога по реализации данной программы являются:

    • открытые занятия,

    • ансамблевые выступления на праздниках,

    • отчетные концерты.

    Методическое обеспечение программы

    Основные формы работы с пожилыми людьми в ансамбле:

    • каждый участник вокального ансамбля проходит не менее двух раз в год прослушивание с целью отслеживания динамики музыкального развития и выявления проблемных моментов (слуховые или интонационные трудности и др.) для оказания своевременной помощи;

    • теоретические знания проверяются в форме собеседования, тестов, а проверка практических умений – на музыкально-слуховых упражнениях и на музыкальных фрагментах разучиваемых произведений;

    • в каждой из групп работа ведется с учетом их возрастных особенностей: игра, беседа, викторина, тест, концерт, фестиваль, конкурс.

    • данные формы работы обусловлены развитием интереса к вокально-хоровому творчеству у людей старшего поколения. Особенно это необходимо в репетиционный период, в который от каждого хориста требуется максимальная сосредоточенность и слуховой контроль над певческим строем в ансамбле.

    • участие в концертах, фестивалях, конкурсах необходимо для профессионального роста вокального коллектива и объективной оценки его возможностей.

    Список используемой литературы

    1. Александрова, Е. Режиссер работает с хором/ Е. Александрова. — М.: Культурная Революция, 2013. — 200 с.

    2. Анисимов, А. Дирижёр–хормейстер: тв.–метод. зап./ А. Анисимов. – Л.: Музыка, 1976. - 159 с.

    3. Асафьев, Б.В. О хоровом искусстве: Сб. статей/ Сост. и коммент. А. Павлова-Арбенина. — Л.: Музыка, 1980. - 216 с.

    4. Виноградов, К.П. Работа над дикцией в хоре. М.: Музыка, 1967. - 148с.

    5. Дмитриев, Л.Б. Основы вокальной методики. М.: Музыка, 1996. - 367с.

    6. Дмитриевская, К.Н. Анализ хоровых произведений/ К. Н. Дмитриевская. – М., 1965.

    7. Дмитриевский, Г.А. Хороведение и управление хором / Г. А. Дмитриевский. – М., 1957. (переиздание: Дмитриевский, Г. А. Хороведение и управление хором / Г. А. Дмитриевский. – М.: Лань, 2007. - 112 с.)

    8. Егоров, А. А. Очерки по методике преподавания хоровых дисциплин/ А. А. Егоров. – Л., 1958.

    9. Егоров, А.А. Теория и практика работы с хором/ А. А. Егоров. – Л.; М.: Госмузиздат, 1951.

    10. Емельянов, В.В. Развитие голоса. Координация и тренаж. 1996.

    11. Живов, В. Л. Интерпретация хоровой музыки/ В.Л. Живов. – М, 1991.

    12. Живов, В. Л. Исполнительский анализ хорового произведения/ В.Л. Живов. – М., 1987.

    13. Живов, В.Л. О музыкально–выразительных средствах в хоровом исполнительстве/ В. Л. Живов// Хоровой коллектив.– М.: Музыка, 1976.

    14. Живов, В. Л. О выразительности дирижёрского жеста/ В.Л. Живов // Работа в хоре. – М., 1977.

    15. Живов, В. Л. Трактовка хорового произведения/ В. Л. Живов. – М., 1986.

    16. Живов, В. Л. Хоровое исполнительство: Теория. Методика. Практика: учебное пособие для вузов. – М.: Владос, 2003. – 272 с.

    17. Зиновьева, Л.П. Вокальные задачи ауфтакта в хоровом дирижировании/ Л. П. Зиновьева. – СПб. : Композитор, 2007. – 152 с.

    18. Иконникова, Л.Н. Интерпретаторская культура хорового дирижера/ Л.Н. Иконникова; науч. ред. Ю.Д. Златковский. – Минск: Изд. центр БГУ, 2005. – 143 с.

    19. Казачков, С.А. Дирижер хора – артист и педагог/ С.А. Казачков ; Казан. гос. консерватория. – Казань, 1998. – 308 с.

    20. Казачков, С.А. Дирижерский аппарат и его постановка: учебное пособие/ С.А. Казачков. – М., 1967. – 111 с.

    21. Казачков, С.А. От урока к концерту/ С.А. Казачков. – Казань: Изд–во Казан. ун–та, 1990. – 343 с.

    22. Кан Э. Элементы дирижирования/ Э. Кан. — Л.: Музыка, 1980. — 216 с.

    23. Когадеев, А.П. Техника хорового дирижирования. Элементарные основы / А.П. Когадеев // Учебное пособие для музыкальных и музыкально-педагогических училищ. — Мн.: Вышэйшая школа, 1968. — 252 с.

    24. Копытман, М. Хоровое письмо/ М. Копытман. – М.: Советский композитор, 1971. – 200 с.

    25. Краснощёков, В.И. Вопросы хороведения/ В.И. Краснощёков. – М.: Музыка, 1969. – 300 с.

    26. Кузнецов, Ю.М. Практическое хороведение. Учебный курс хороведения/ Ю.М. Кузнецов. — М.: 2009. — 158 с.

    27. Кузнецов, Ю.М. Экспериментальные исследования эмоциональной выразительности хора/ Ю.М. Кузнецов. — М.: 2007. — 198 c.

    28. Левандо, П.П. Анализ хоровой партитуры/ П.П. Левандо. – Л.: ЛГИК, 1971.

    29. Леонарди, Е.И. Дикция и орфоэпия : сб. упражнений по сцен. речи/ Е. И. Леонарди. – М.: Просвещение, 1967. – 237 с.

    30. Максимов, С.Е. Певческий строй. — М.: Музыка, 1967. — 153 с.

    31. Оголец, А.С. Слово и музыка в вокально–драматических жанрах/ А.С. Оголец. – М., 1960.

    32. Оголец, А. С. Специфика выразительных средств музыки/ А.С. Оголец. – М., 1959.

    33. Ольхов, К.А. О дирижировании хором: Кратк. пособие/ К.А. Ольхов. – Л.: Музгиз, 1961. – 108 c.

    34. Пигров, К.К. Руководство хором/ К. К. Пигров. – М.: Музыка, 1964. — 220 с.

    35. Семенюк, В.О. Хоровая фактура. Проблемы исполнительства. – М.: ООО Издательство «Композитор», 2008. – 328 с.

    36. Соколов, В.Г. Работа с хором/ В.Г. Соколов. – М.: Музыка, 1967. 

    37. Струве, Г.А. Хоровое сольфеджио. М., 1988.

    38. Хакимова, А. Хор a capella (исторические, эстетические и теоретические вопросы жанра). – Ташкент, 1992

    Статьи из журналов.

    1. Тевлина, В.К. Вокально-хоровая работа.// Музыкальное воспитание в школе, № 13. М.: Музыка, 1982. С. 43-77.

    2. Урбанович, Г.И. Певческий голос учителя музыки.// Музыкальное воспитание в школе, № 12. М.: Музыка, 1977. С. 23-33.


    написать администратору сайта