Интересно. дизайн. Одна из самых важных профессий в digitalсфере
 Скачать 27.87 Kb.
|
|
Одна из самых важных профессий в digital-сфере – это профессия графического дизайнера.Графический дизайн окружает нас повсюду, и в интернет-пространстве, и в реальной жизни. Сюда входит создание баннеров, листовок, презентаций, верстка журналов и других графических материалов для рекламы и бизнеса. Основные направления графического дизайна: Фирменный стиль Визитные карточки Логотипы и фирменные знаки Презентации Плакаты и афиши Журналы и книги Иллюстрации и реклама в печатных изданиях Наружная и транспортная реклама Рекламные баннеры Инфографика и графические схемы Календари Листовки и буклеты Упаковки и этикетки Подумайте, что вам интереснее: создавать фирменный стиль для бизнеса или этикетки и упаковки, инфографику или интерфейсы. Выберите несколько смежных направлений: например, вы можете посвятить себя работе с бизнесом — разрабатывать фирменный стиль, логотипы, визитки и презентации. Или изучите особенности полиграфии и вёрстки и займитесь листовками, буклетами, календарями, плакатами и прочей печатной продукцией. Чтобы понять, что именно вам нравится, нужно попробовать себя в каждом направлении.Какие навыки необходимыПервое, что вам понадобится, это хорошее владение графическими программами. На первом этапе вам будут необходимы: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Corel Draw или их бесплатные аналоги, например: Krita, Paint.NET, GIMPShop, Inkscape, Gravit, Vectr, Vecteezy Editor. Но если вы захотите развиваться в профессии, вам понадобится знание более серьезных программ: Для вёрстки: InDesign, Quark Xpress, Ventura Publisher, TeX, FrameMaker. Для анимация объектов и персонажей: After Effects. Для 3D-моделирования: 3DMax, Blender, SketchUp, ZBrush, Cinema 4D. Следующий пункт — знания о визуальной стороне дизайна. Самые важные: теория композиции, колористика (наука о цветах и их сочетаемости) и типографика (наука о шрифтах). В их изучении вам поможет специализированная литература и онлайн-курсы. Третье, что необходимо графическому дизайнеру, — постоянное совершенствование. Ежедневно следите за трендами и тенденциями, регулярно просматривайте на Behanceработы других дизайнеров. Расширяйте кругозор и развивайте художественный вкус, обращайтесь к классике изобразительного искусства и дизайна, черпайте вдохновение в работах признанных мастеров. Это поможет вам не стоять на месте и не застревать в собственных шаблонах. Как набрать портфолио Найти работу без портфолио будет сложно, поэтому в процессе обучения создайте несколько работ, которые сможете показать потенциальному заказчику. Самый простой способ – открыть любую биржу фриланса и посмотреть заказы там. Вы увидите, что необходимо клиентам, какие у них требования и бюджеты. Последний пункт поможет вам определиться с наиболее выгодными направлениями. Другой путь – это создать то, что вам хочется, воплотить собственную идею. Например, создать рекламный баннер для любимой марки одежды, визитку с интересной задумкой или собственный логотип. Главное, помните о том, что работа должна выглядеть профессионально и отвечать трендам в дизайне. Где обучаться Обучаться профессии можно самостоятельно по книгам и видеоурокам или пройти онлайн-курс с преподавателем, который даст не только структурированные теоретические знания, но и расскажет о состоянии индустрии, об особенностях работы с клиентами, о подводных камнях, типичных ошибках новичков. Вот несколько полезных курсов, с которых можно начать: Профессия: графический дизайн для начинающих от Нетологии Курсы по графическому дизайну от Contented Графический дизайн с 0 до PRO от Skillbox Введение в цифовой дизайн (5 месяцев) от Нетологии Типографика от Нетологии Моушн-дизайн от Contented Профессия Графический дизайнер(2-годичная программа) от Skillbox Бренд-дизайн: от стратегии до брендбука от Нетологии Инфографика: искусство презентации данных от Нетологии Моушн-дизайн: графика в движении от Нетологии Графический дизайн. Базовый уровень от Pentaschool Какие блоги читать Не ограничивайтесь курсами и книгами — обязательно просматривайте ресурсы про дизайн с актуальной информацией и свежими идеями: Блог о дизайне DESIGNogolik Блог Awdee Блог Насти Манно Блог Otakoyi Журнал о шрифте и типографике Typejournal Сайт The Dieline, где собрано всё о дизайне упаковки Дизайн-журнал дежурка Крупнейший сайт о дизайне Designyoutrust Все секреты дизайна от Muzli Выводы: Определитесь с направлением Изучите основы дизайна по книгам и курсам для новичков Сделайте себе первое портфолио самостоятельно по проектам с бирж Начните отвечать на заявки на биржах и получите первые реальные заказы Постоянно просматривайте Behance и профильные блоги о дизайне Чем занимается графический дизайнер? Зависит от выбранного направления: Брендинг. Специалист должен разработать такой фирменный стиль, чтобы и логотип компании, и ее продукцию клиенты узнавали моментально, даже если товар стоит на полке в окружении аналогов, а покупатель бегло «сканирует» витрины в поисках нужного варианта. Дизайнер разрабатывает логотипы, цветовые схемы, графические элементы и пр., а также создает руководство по использованию элементов фирменного стиля. Разработка сайтов, баннеров и пр., оформление аккаунтов в социальных сетях Дизайнер не обязан глубоко разбираться в верстке сайтов, но он должен знать, как сделать онлайн-площадку удобной для посетителей. Разработка дизайна книг, журналов, брошюр, путеводителей. Также специалист готовит материалы к печати, контролирует качество выполнения заказа. Создание иллюстраций для цифровой среды и печати. Разработка дизайна рекламы. Дизайн пространства. Задача специалиста — разрабатывать указатели, таблички, схемы и знаки, которые помогут людям ориентироваться в торговых центрах, в метро, на улицах города и пр. Очень важно, чтобы информация была максимально понятной, и человек тратил на ее изучение считанные секунды. Разработка шрифтов. Успешно работать во всех этих направлениях сразу почти невозможно — многие моменты вы изучите поверхностно, и это неизбежно скажется на качестве выполнения проектов. Лучше выберите максимум 2-3 сферы и сконцентрируйтесь на них. В чем плюсы и минусы профессии графического дизайнера? Плюсы: Можно работать удаленно с клиентами из любых городов, а при должном знании языков — даже с заказчиками из других стран. Во-первых, это открывает огромные перспективы для профессионального роста. Вы сможете поработать с крупными брендами, и при этом вам не придется даже выходить из дома. Во-вторых, это идеально для жителей регионов: можно получать зарплату, как в Москве или в Европе, и при этом уровень расходов будет гораздо ниже, чем в столице. Наконец, это свобода — вы сможете сочетать работу с путешествиями и самостоятельно формировать свой график. Вы получаете возможность реализовать себя в творчестве. Увлекательная, любимая работа, которая приносит хороший доход — это идеально, не правда ли? Образование не так важно, как портфолио и опыт. Вы сможете стать успешным профессионалом, даже если не окончили вуз. Хорошие специалисты в сфере графического дизайна очень востребованы. При правильном подходе вы точно не останетесь без работы. Вы сможете учиться и совершенствоваться постоянно — вебинаров, лекций, конференций по дизайну огромное количество, а это можно сказать далеко не о каждой профессии. Логотипы, схемы, сайты, шрифты, которые вы разработаете, увидят тысячи людей. Принять участие в создании чего-то масштабного, будь то разработка схем метро или новый дизайн рекламы крупного бренда — бесценно. Минусы: Конкуренция в сфере графического дизайна огромна. Это одна из причин выбрать конкретную нишу для работы: так будет легче построить репутацию, сформировать портфолио и получить заказы. Но этого недостаточно — нужно постоянно совершенствоваться, иначе вы не сможете конкурировать с коллегами. Не всегда сотрудничество с клиентами идет гладко. Бывают случаи, когда один макет согласовывают сразу несколько человек, и каждый из них предлагает свои правки. Иногда пожелания заказчиков меняются уже в процессе выполнения заказа, из-за чего приходится переделывать работу почти полностью. Обсуждайте все детали заранее и фиксируйте в письменном виде, чтобы снизить риски. На какую зарплату может рассчитывать графический дизайнер? На фрилансе зарплата полностью зависит от объема работы, опыта специалиста и его портфолио. Все просто: чем дороже заказы и чем больше вы работаете, тем выше заработок. Средняя зарплата графических дизайнеров в Москве — от 60 тыс. для новичков до 120 тыс. рублей для опытных специалистов. Многие компании принимают дизайнеров на работу удаленно, поэтому ваше место жительства не имеет значения. Где учиться графическому дизайну? Вариантов много: Вуз. Высшее образование в сфере графического дизайна можно получить за 4 года (бакалавриат) или 6 лет (магистратура). Это оптимальный вариант для выпускников 11 класса, которым важен диплом. Колледж или техникум. Учеба по специальности «графический дизайн» длится в среднем от 2 лет 10 месяцев до 3,5 лет. Конкурс меньше, чем в вузах, но вы в любом случае получите хорошую основу для развития в выбранной сфере. Учиться можно после 9 и после 11 класса. Короткие программы и курсы повышения квалификации. Они предназначены для изучения конкретных тем: например, дизайна рекламы. Курсы обучения графическому дизайну с нуля. Учиться можно дистанционно — это очень удобно, особенно для людей, которым по разным причинам трудно ездить в учебное заведение каждый день. Отличие курсов от классической учебы в колледжах и вузах — полное отсутствие непрофильных дисциплин. Обучение полностью посвящено подготовке дизайнера к реальной работе над проектами. Самообучение. Его можно начать в любой момент: в открытом доступе много учебников, книг, вебинаров, форумов, статей и других материалов по графическому дизайну. С одной стороны, вы сможете учиться бесплатно. С другой, вам придется самостоятельно искать и структурировать информацию, самому разбираться, каким источникам можно доверять. Некому будет проверить ваши работы, указать на ошибки и объяснить, как их исправить. Кроме того, вы не получите документа о квалификации. Но самостоятельное изучение графического дизайна может быть неплохим стартом, если вы еще не уверены в выборе профессии. Выбор варианта зависит от конкретной ситуации. Например, если вы окончили 9 классов и хотите скорее получить специальность, поступайте в колледж или вуз. Если же вы уже получили среднее профессиональное или высшее образование и хотите освоить новую профессию, ваш выбор — курсы. И в вузах, и в ссузах есть дополнительные творческие испытания (обычно профессиональные), которые помогают определить уровень мастерства абитуриента. Это может быть живопись, концептуальный рисунок, черчение, фотография, проектная композиция и т. д. Любой эксперт в области дизайна должен уметь хорошо рисовать от руки, используя краски, кисти, карандаши и прочий инструмент. Иногда требуется написать эссе, в некоторых вузах нужно проходить собеседование. Разделим рейтинг на художественные ВУЗы и остальные, в которых есть кафедра графического дизайна. Я в своё время выбрал одну из лучших в России школ по графическому дизайну — это Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А.Л. Штиглица. В академию сложно поступить, но это школа классического рисования и дизайн проектирования. На ровне с ней выделю Московскую государственную художественно-промышленную академия им. С. Г. Строганова. По сути между этими вузами всегда сохраняется здоровая конкуренция. В них поступить без хорошего уровня академического рисунка не возможно. Большинство поступает только после годовых подготовительных курсов. На экзаменах сдают рисунок, живопись и композицию. Композиция у всех ВУЗов своя, тоже нужно ходить на подкурсы, чтобы на экзамене понимать что делать. Сейчас к баллам по спец. экзаменам добавляют баллы ЕГЭ. Дальше по моему личному рейтингу идёт Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения и Британская высшая школа дизайна (Москва). Эти ВУЗы держат высокий уровень современных тенденций, но не имеют сильной художественной школы, как академии. В эти учебные заведения можно поступить со средним уровнем рисунка, то есть он может быть далеко не академический, но уметь рисовать все же нужно. Насчёт вступительных экзаменов точно не скажу, так как я могу владеть устаревшей информацией. Это основные университеты, о которых я знаю лично и советую. Но кафедры графического дизайна сейчас есть во многих крупных вузах, таких как Московский Политех, СПбГУ, ЮУрГу и еще 70-ти университетах. Если у вас нет возможности приехать в Москву или Питер, то статистика и мои личные наблюдения показывают, что уровень обучения везде примерно одинаковый. В регионах можно поступить на граф. дизайн с очень низким уровнем рисунка. Не скажу что прям в любой ВУЗ, так как в некоторых городах есть сильные кафедры, но в большинство поступить можно легко. В любом случае выбрать учебное заведение и в итоге поступить можно. Но хорошая академическая школа даёт большой багаж знаний разного профиля, что пригождается в трудовой деятельности. Предварительный творческий отбор: Абитуриент предоставляет отборочной комиссии не менее 20 (двадцати) творческих, самостоятельно выполненных работ по живописи, рисунку, композиции и черчению, на формате А2, А3, А4, в различной технике подачи и манере. На основании предоставленных работ решается вопрос о допуске абитуриента к творческим экзаменам. Творческие экзамены: Рисунок, живопись Рисунок: изобразить натюрморт с элементом классического архитектурного ордера Предъявляемые требования: — грамотно за компонованное изображение всех предметов натюрморта на листе (на формате); — конструктивное построение и точность пропорций; — передача объемно-пластических форм объекта; — грамотная передача основных тональных отношений и степень деталировки; — завершенность работы. Живопись: Натюрморт с геометрическими формами Предъявляемые требования: — грамотно за компонованное изображение всех предметов натюрморта на листе (на формате); — конструктивное построение и точность пропорций всех элементов натюрморта; — передача объема, глубины и пространства натюрморта; — грамотная передача основных тональных и колористических отношений и степень деталировки; — завершенность работы. Композиция Разработка шрифтовой композиции с включением графических элементов Предъявляемые требования: — соответствие заданной теме, творческий подход к раскрытию темы; — грамотное композиционное решение с применением выразительных средств (масштабность, целостность, главное-второстепенное, симметрия-асимметрия, метр-ритм, статика-динамика, контраст-нюанс); — художественная выразительность, гармоничная сочетаемость шрифтов и графики, эстетика подачи; — владение графическими техниками и материалами; — умение передать дизайнерскую идею и читаемость букв; — завершенность композиционной работы. |