фокусник. Ник Банток Шляпа фокусника. Ник Банток Шляпа фокусника. Озорная школа творчества
 Скачать 6 Mb.
|
35 Рисовать, не задумываясьКогда мне было 16 лет и я начал учиться в художественном училище, мне никак не удавалось нарисовать что-либо, соблюдая необходимые пропорции. Большую часть времени в течение первого учебного семестра мы проводили в общем помещении – в студии, где имели счастье общаться с нашими замечательными наставниками. Но меня доводила до безумия моя неспособность одолеть основные принципы рисунка. Потом начались двухнедельные каникулы, во время которых, должен признаться, я вообще не брал в руки карандаш. Вернувшись в нашу студию, я предполагал, что меня ожидает второй круг моих прежних страданий. Но, как ни странно, на этот раз все пошло по-другому. Как только я взял в руки карандаш, то сразу же почувствовал, что моя рука работает по-иному, будто мои пальцы стали тверже. И по мере того как я рисовал, все больше проступало сходство с моделью, которая стояла передо мной. Я был в восторге, но в то же время и крайне удивлен. Как могло такое случиться? Разве что какая-то волшебная палочка прикоснулась ко мне в тот период, когда я бездельничал, наделив меня силой, чтобы я сумел сделать то, что раньше мне никак не удавалось? Лишь спустя время я понял, что во всем этом не было какой-то особой магии. Просто за те две недели, пока я не работал, мой разум на досуге смог переварить и усвоить ту информацию, которую я получал на уроках наших замечательных преподавателей. Та часть моего мозга, которая усиленно старалась наладить координацию моей руки и глаз, наконец сдалась, предоставив моей центральной части (механизму, обеспечивающему равновесие между сердцем и животом) разбираться, как лучше решить данную задачу. Процесс обучения рисунку не сводится к тому, чтобы изучить разработанные для этого методы. Здесь очень важно научиться правильно видеть: изображение на сетчатке глаза должно проходить через механизм интуитивного понимания природы объекта так, чтобы ваши пальцы знали, в какой момент вести карандаш вверх, вниз, влево или вправо. Каждый, кому пришлось хотя бы раз собирать мебель из отдельных деталей, пользуясь инструкцией, переведенной с языка урду (Индия) на английский человеком, не знающим толком ни того, ни другого языка, страдающим от врожденной дислексии, тот хорошо знает, что такое паника. Я заметил, что стоит мне произнести слово «рисовать», как многих людей тут же охватывает подобное чувство полнейшей беспомощности. Для них рисование представляется не радостным путешествием в неизвестное вроде тех, что были описаны выше, а какой-то непреодолимой задачей. И на то есть основания. Дело в том, что в обычной школе на уроках рисования практически никогда не учат искусству смотреть и видеть. Просто слишком долго умение рисовать считалось доступным лишь для немногих избранных – людей, обладающих особым даром, которым предначертано учиться в специальных художественных училищах. Такой страх я, конечно, не дерзаю побороть, скорее всего, он засел внутри со времен школьных уроков рисования, когда учили осваивать перспективу – уходящую вдаль дорогу с телеграфными столбами, а также рисунок с натуры, когда приходилось долго сидеть перед вазой с фруктами в надежде, что она каким-то таинственным образом перенесется на бумагу. Подобные уроки, основанные на принципе насилия над творческим началом, ни к чему не приводят. Вместо этого я предпочитаю идти по пути Шутника, побуждая своих учеников включать в процесс рисования элементы игры. Многие начинающие художники сильно комплексуют из-за того, что, по их мнению, не способны рисовать. И обращаются к другим, менее пугающим, промежуточным видам творчества в надежде освоить какую-то новую технику рисунка, которая, как им кажется, скроет тот факт, что им так и не удалось постичь основной язык творчества – умение видеть. Да, это не слишком-то приятная истина. И я говорю об этом только для того, чтобы посмотреть, найдет ли эта мысль у вас отклик. Обратите внимание на ветвь дерева, как она растет из ствола: сначала в левую сторону, потом в правую, вверх, потом вниз, каждое изменение направления идеально соответствует принципу пропорций.   Теперь нарисуйте линию. Давайте посмотрим, сможете ли вы почувствовать (не подключая сознательную мысль), в какую сторону должна двигаться ваша рука. Если нет, это будет означать, что вам следует еще поработать в данном направлении. Рисунок не обязательно является произведением искусства, но если вы воспринимаете карандаш как друга, а не как врага, это позволит вам почувствовать себя художником, у которого заняты обе руки. Материалы: карманный блокнот для зарисовок; механический карандаш с графитовым стержнем твердости «В»; мягкий ластик Время: 10 минут в день (и так ежедневно в течение месяца) КАК ЭТО ДЕЛАТЬКаждый день начинайте с новой страницы. В течение 5 минут активно рисуйте, вперившись взглядом в первое, что попалось вам на глаза, но не глядя на страницу. После этого посмотрите на то, что получилось, и потратьте следующие 5 минут на улучшение наброска. Не старайтесь что-то воспроизвести, просто воспринимайте это как игру линий, позволяя им свободно переплетаться там, где более темное их скопление контрастирует с белым цветом незакрашенной бумаги. Наблюдайте, как появляются и исчезают очертания и формы. Предоставьте себе полную свободу. Что касается мягкого ластика, то сожмите его так, чтобы получилось что-то вроде карандаша, которым вы могли бы создавать светлые пятна на темных участках. Не используйте его, чтобы стирать то, что вам не нравится. Если что-то из сделанного вам не по душе, еще немного поработайте над этим. Поначалу вам может показаться, что это какая-то нелепая мешанина, но не расстраивайтесь. Когда недельная программа рисования подойдет к концу, вы заметите, что чувствуете себя уже более комфортно и ваш глаз уверенно направляет вашу руку. Более того, вы начинаете приобретать лучшее видение реальности. ПОДСКАЗКАВ следующий раз, когда вы будете в каком-нибудь музее, где можно увидеть хорошие рисунки карандашом, остановитесь и внимательно их рассмотрите. При этом не обращайте внимания на сюжет и художественные особенности. Обратите внимание, как сделаны линии и штрихи: на плавность движения карандаша, нажим на грифель. Мысленно повторите динамику этих линий, запомните их расположение и промежутки между ними. Вберите это все в себя. |