Главная страница

изо 5-8 класс. Изобразительное искусство 5-8 кл. Программа по изобразительному искусству 58 классы Составитель Павлова Елена Анатольевна


Скачать 268.26 Kb.
НазваниеПрограмма по изобразительному искусству 58 классы Составитель Павлова Елена Анатольевна
Анкор изо 5-8 класс
Дата12.03.2023
Размер268.26 Kb.
Формат файлаdocx
Имя файлаИзобразительное искусство 5-8 кл.docx
ТипПрограмма
#982513
страница4 из 6
1   2   3   4   5   6


6 КЛАСС

Изобразительное искусство в жизни человека

п\п

Тема урока

Кол-во часов

Элементы содержания.Реализация воспитательного потенциала урока

Практическая

работа

Требования к уровню подготовки

I четверть «Виды изобразительного искусства и основы их образного языка» 8 часов

Основные представления о языке изобразительного искусства. Служение элементов и средств этого языка для передачи значимых смыслов. Художник рассказывает, а зритель понимает его произведение через сопереживание его образному содержанию.


1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

1

Виды и жанры изобрази­тельного искусства: жи­вопись, графика, скульп­тура. Художественные материалы и их вырази­тельность в изобразитель­ном искусстве

Сгруппировать предложенные фото и репро­дукции произве­дений по видам изобразительных (пластических) искусств

Знать виды пластических и изобразительных искусств; различные художественные материалы и их значение в создании художественного образа.

Уметь определять, к какому виду и жанру относится рассматриваемое произведение.

Объяснять, роль ИЗО в жизни, вести диалог на заданную тему.

2

Рисунок -основа изобрази­тельного творчест­ва Художественные материалы.

1

Виды графики. Рисунок как самостоятельное гра­фическое произведение. Рисунок - основа мастер­ства художника. Графиче­ские материалы и их вы­разительные возможности

Значение особенности художественного материала в создании художественного образа.

Основные скульптурные, художественные, графические материалы и их особенности.

Творческая работа разными материалами по выбору учащихся.

Знать виды графики, графиче­ские художественные мате­риалы и их значение в созда­нии художественного образа.

Уметь использовать вырази­тельные возможности графи­ческих материалов при работе с натуры (карандаш, флома­стер)

Приобретать представления о рисунке как виде художественного творчества.

Овладевать навыками рисунка с натуры.

Учиться сравнивать, обобщать пространственные формы.

Овладение навыками работы графическими материалами.

Иметь представление о различных художественных материалах.

Приобретать навыки работы различными материалами.

Развивать композиционные навыки

3

Линия и ее выра­зитель­ные возможности. Ритм линий.

1

Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Условность и об­разность линейного изо­бражения.

Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании образа. Линейные рисунки А. Ма­тисса, П. Пикассо, В. Се­рова

Выполнение ли­нейных рисунков трав, которые ко­лышет ветер. Разнооб­разие в характере линий: тонких, широких, ломких, корявых, волни­стых и т. д.).

Знать основы языка изобрази­тельного искусства: ритм.

Понимать значение ритма и характера линий в создании художественного образа.

Уметь использовать язык гра­фики (характер и ритм линий), выразительные возможности материала (карандаш, уголь) в собственной художественной деятельности с натуры.

4

Пятно как средство выраже­ния. Ком­позиция как ритм пятен


1

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выра­зительные возможности. Тон и тональные отноше­ния. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно. Графические рисунки Ф. Васильева, И. Левита­на; черно-белая графика А. Остроумовой-Лебеде­вой


Изображение раз­личных состоя­ний в природе
(ветер, тучи,

дождь, туман) черной и бе­лой гуашью


Знать основы языка изобрази­тельного искусства: тон, вы­разительные возможности то­на и ритма в изобразительном искусстве.

Уметь использо­вать выразительные средства графики (тон, линия, ритм, пятно) в собственной художе­ственно-творческой деятель­ности;

Активно воспринимать произведения станковой гра­фики


5

Цвет. Ос­новы цветоведения


1

Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Те­плые и холодные цвета. Цветовой контраст. На­сыщенность цвета и его светлота.

Изучение свойств цвета. Механическое смешение цветов


Фантазийное изо­бражение сказоч­ных царств огра­ниченной палит­рой и с показом вариативных воз­можностей цвета («Царство снеж­ной королевы», «Изумрудный го­род», «Страна зо­лотого солнца»). Материалы: гу­ашь, кисть


Знать основные характери­стики и свойства цвета. Уметь выполнять цветовые растяжки по заданному свойству, вла­деть навыками механического смешения цветов


6

Цвет в произведениях живописи

1

Эмоциональное восприятие цвета человеком. Цвет как выразительное средство в пространственном искусстве. Классификация цветов. Цветовые отношения

Изображение осеннего букета в разном состоянии (радостного, грустного…)

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

Объяснять цветовые отношения.

Развивать навык колористического восприятия художественного произведения.

Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

7

Объем­ные изо­бражения в скульп­туре

1

Выразительные возможности объемного изобра­
жения. Связь объема с ок­
ружающим пространством
и освещением. Художественные материалы в
скульптуре: глина, металл,
дерево и др., их вырази­
тельные возможности. Произведения анималистического жанра В. Вата-
гина, В. Серова

Выполнение объ­емных изображе­ний животных. Материалы: пла­стилин, стеки


Знать определение термина «анималистический жанр», выразительные средства и ма­териалы скульптуры.

Уметь использовать выразительные возможности пластического материала в самостоятельной работе

8

Основы языка изобра­жения

1

Обобщение материала: виды изобразительного искусства, виды графики, художественные материа­лы и их выразительные возможности, художест­венное творчество и ху­дожественное восприятие, зрительские умения

Участие в выставке лучших творческих работ по теме с целью анализа материала.

Знать виды пластических и изобразительных искусств, виды графики; основы изо­бразительной грамоты (ритм, цвет, тон, композиция); сред­ства выразительности графи­ки, скульптуры, живописи; имена и произведения вы­дающихся художников, твор­чество которых рассматрива­лось на уроках четверти.

Уметь воспринимать и анали­зировать знакомые произведенияискусства


II четверть «Мир наших вещей. Натюрморт» 8 часов

История развития жанра «натюрморт». Натюрморт как отражение мировоззрения художника, живущего в определённое время. Особенности выражения натюрморта в графике, живописи.

Художественно-выразительные средства изображения предметного мира (композиция, перспектива, объём, форма, свет)


9

Реальность и фантазия в творчестве художника

1

Во все времена человек
создавал изображения ок­ружающего его мира.
Изображение как познание окружающего мира и отношения к нему человека. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и правила изображения

Участие в диалоге об особенностях реальности и фантазии в творчестве художников

Понимать значение изобрази­тельного искусства в жизни человека и общества; взаимо­связь реальной действитель­ности и ее художественного изображения в искусстве


10

Изображение предметного мира. Натюрморт.

1

Многообразие форм изо­бражения мира вещей в ис­тории искусства. О чём рассказывают изображения пещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства. На­тюрморт в живописи, гра­фике, скульптуре. Плоско­стное изображение и его место в истории искусства. Повествовательность пло­ских рисунков


Работа над натюрмортом из плоских изображений с решением задачи их композиционного решения.

Знать определение термина «натюрморт», выдающихся художников и их произведе­ния в жанре натюрморта.

Уметь активно воспринимать произведения искусства натюрмортного жанра;

Творчески работать, используя выразительные возможности графических материалов (каран­даш, мелки) и язык изобразительного искусства (ритм,
пятно, композиция)


11

Понятие формы, Много­образие форм ок­ружающего мира

1

Понятие формы. Линей­ные, плоскостные и объ­ёмные формы. Геометри­ческие тела, которые со­ставляют основу всего многообразия форм

Конструирование из бумаги про­стых геометриче­ских тел (конус, цилиндр, куб, призма

Иметь представление о мно­гообразии и выразительности форм

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических форм, соблюдая их пропорции

12

Изобра­жение объёма на плоско­сти и ли­нейная перспек­тива

1

Плоскость и объём. Пер­спектива как способ изо­бражения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изо­бражения геометрических тел с натуры. Композиция на плоскости

Зарисовки конст­рукции из не­скольких геомет­рических тел. Материалы: ка­рандаш, бумага формата А4

Знать правила объемного изо­бражения геометрических тел с натуры; основы" композиции на плоскости. Уметь приме­нять полученные знания в практической работе с натуры


13

Освещение. Свет и тень

1

Освещение как средство выявления объёма пред­мета. Источник освеще­ния. Понятие «свет», «блик», «полутень», «соб­ственная тень», «реф­лекс», «падающая тень». Свет как средство органи­зации композиции в кар­тине

Зарисовки гео­метрических тел из гипса или бу­маги с боковым освещением. Ма­териалы: черная и белая гуашь или акварель, бумага формата А4

Знать основы изобразитель­ной грамоты: светотень. Уметь видеть и использовать в качестве средства выраже­ния характер освещения при изображении с натуры

Характеризовать роль освещения в построении содержания произведений натюрморта.

14

Натюрморт в графике.

1

Графическое изображение натюрмортов. Компози­ция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и по­рядок. Натюрморт как вы­ражение художником своих переживаний и пред­ставлений об окружаю­щем его мире. Материалы и инструменты художника и выразительность худо­жественных техник. .Твор­чество А. Дюрера, В. Фа­ворского

Выполнение на­тюрморта в тех­нике печатной графики (оттиск с аппликации на картоне)

Понимать роль языка изобра­зительного искусства в выра­жении художником своих пе­реживаний, своего отношения к окружающему миру в жанре натюрморта. Знать выдаю­щихся художников-графиков. Уметь составлять натюрмортную композицию на плоско­сти, применяя язык изобрази­тельного искусства и вырази­тельные средства графики; работать в технике печатной графики


15

Цвет в натюрморте

1

Цвет в живописи и богат­ство его выразительных возможностей. Собствен­ный цвет предмета (ло­кальный) и цвет в живо­писи (обусловленный). Цветовая организация на­тюрморта - ритм цвето­вых пятен: И. Машков, «Синие сливы»; А. Ма­тисс, «Красные рыбки»; К. Петров-Водкин, «Ут­ренний натюрморт», «Скрипка». Выражение цветом в натюрморте на­строений и переживаний художника

Работа над изо­бражением на­тюрморта в за­данном эмоцио­нальном состоя­нии: празднич­ный, грустный, таинственный. Материалы: гу­ашь, кисти, бума­га формата A3

Знать выразительные возмож­ности цвета. Уметь: с помо­щью цвета передавать на­строение в натюрморте; рабо­тать гуашью; анализировать цветовой строй знакомых произведений натюрмортного жанра

16

Вырази­тельные возмож­ности на­тюрморта

1

Предметный мир в изобразительном искусстве. Выражение в натюрморте переживаний и мыслей художника, его представ­лений и представлений людей его эпохи об окру­жающем мире и о самих себе. Натюрморт в искус­стве XIX-XX веков. На­тюрморт и выражение творческой индивидуаль­ности художника. Зри­тельный ряд: И. Грабарь, «Неприбранный стол»; И. Машков, «Хлебы»; Н. Сапунов, «Ваза, Цветы и фрукты». Натюрморты В. Ван-Гога, К. Моне и П. Сезанна

Участие в выставке работ

Знать такой жанр изобрази­тельного искусства, как на­тюрморт; выдающихся худож­ников и их произведения на­тюрмортного жанра (В. Ван-Гог, К. Моне, Й. Машков). Уметь анализировать образ­ный язык произведений на­тюрмортного жанра

III четверть «Вглядываясь в человека. Портрет» 12 часов

Знакомство с искусством портрета разных эпох. Содержание портрета - интерес к личности, наделённой индивидуальными качествами внешними и внутренними. Портрет - способ понимания человека. Художественно-выразительные средства портрета (композиция, ритм, форма, цвет ,линия, объём)


17

Образ че­ловека -главная тема ис­кусства

1

Портрет как образ опре­делённого реального че­ловека. История развития жанра. Изображение че­ловека в искусстве разных эпох. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира. Вели­кие художники-портре­тисты: Рембрант, Ф. Роко­тов, В. Боровиковский, Д. Левицкий, И. Репин

Участие в беседе на тему образа человека в портрете, образно-выразительных средств портрета в живописи, скульптуре, графике.

Знать жанры изобразительно­го искусства: портрет; выдаю­щихся художников-портре­тистов русского и мирового искусства (Рембрант, И. Ре­пин). Уметь активно воспри­нимать произведения порт­ретного жанр

18

Конст­рукция Головы человека и её про­порции

1

Закономерности в конст­рукции головы человека. Большая цельная форма головы и её части. Про­порции лица человека. Средняя линия симметрии лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта

Работа над изо­бражением голо­вы человека с со­отнесенными по-разному деталями лица (аппликация вырезанных из бумаги форм

Понимать роль пропорций в изображении головы, лица че­ловека

19

Изображение головы человека в пространстве

1

Соотношение лицевой и черепной частей головы. Индивидуальные особенности черт лица.

Выполнение рисунка деталей лица: нос, рот, глаза

Знать пропорции головы и лица человека; выдающихся представителей русского и мирового искусства (А. Дю­рер, Леонардо да Винчи, В. Серов) и их основные про­изведения портретного жанра. Уметь использовать вырази­тельность графических средств и материала (уголь, мелки, карандаш) при работе с натуры

20-22

Графический портретный рисунок

3

Образ человека в графическом портрете. Индивидуальные особенности, характер, настроение в графическом портрете. Расположение портрета на листе. Роль выразительности графических материалов.

Создание рисунка головы человека, придание индивидуальных черт лица.

Приобретение интереса к изображению головы человека как способа нового понимания и видения человека.

Развивать художественное видение, умение замечать индивидуальные черты.

Получать представления о графических портретах мастеров живописи разных эпох

23

Портрет в

скульп­туре

1

Человек - основной пред­мет изображения в скульптуре. Материалы скульптуры. Скульптур­ный портрет в истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете. Скульптурные портреты В. И. Мухиной и С. Т. Коненкова

изо­бражением в скульптурном портрете выбран­ного литератур­ного героя с ярко выраженным ха­рактером (Баба Яга, Кощей Бес­смертный, Домо­вой и т. д.)

Знать материалы и вырази­тельные возможности скульп­туры. Уметь передать харак­тер героя в скульптурном портрете, используя вырази­тельные возможности скульп­туры; владеть знаниями про­порций и пропорциональных соотношений головы и лица человека

24

Сатири­ческие образы человека

1

Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение об­раза. Сатириче­ские образы в ис­кусстве. Карика­тура. Дружеский шарж, сатириче­ские рисунки В. Дени, Д. Кардовского




Получить представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Уметь анализировать образ­ный язык произведений порт­ретного жанра; работать с графическими материалами.

Уметь использовать изобразительные средства линии и пятна для передачи и раскрытии образа.

25

Образные возмож­ности ос­вещения в портре­те

1

Изменение образа челове­ка при различном освеще­нии. Постоянство фор- • мы и изменение её восприятия. Свет, направлен­ный сверху, сни­зу, сбоку, рассе­янный свет, изо­бражение против света, контраст­ность освещения

.

Знать основы изобразитель­ной грамоты (светотень); по­нимать роль освещения в произведениях портретного жанра. Уметь применять по­лученные знания при работе с натуры

26

Роль цвета в портрете

1

Цвет как средство выражения настроения и характера героя. Живописная фак­тура.




Знать о выразительных воз­можностях цвета и освещения в произведениях портретного жанра. Уметь анализировать цветовой строй произведения живописи

27

Великие портретисты прошлого

1

Роль и место живописного портрета в истории искус­ства. Обобщенный образ человека в живописи Воз­рождения, в XVH-X1X веках, в XX веке. Композиция в па­радном и лириче­ском портрете. Роль рук в рас­крытии образа портретируемого Портре­ты Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, Ф. Рокотова, В. Боровиковско­го, О. Кипренского, В. Се­рова, М. Врубеля

Коллаж портретов разных эпох

Знать выдающихся художни­ков-портретистов, представи­телей русского и зарубежного искусства: Леонардо да Вин­чи, Рафаэль Санти, М. Врубель. Уметь активно воспри­нимать и анализировать про­изведения портретного жанра; работать в технике коллажа

28

Портрет в изобразительном искусстве XX века.

1

Особенности и развитие портретного образа и изображения человека в 20-м веке. Знаменитые мастера европейского изобразительного искусства (П. Пикассо, А. Матисс, С. Дали, др.)

Роль и место портрета в отечественном искусстве. Стремление выразить эпоху в портрете. , сложность внутреннего мира человека с переживаниями, чувствами… , красоту молодости.

Участие в создании презентации творчества великих портретистов отечественного искусства

Узнавать и называть основные вехи в развитии портретного жанра.

Получить представления о задачах портретного жанра 20-го века в европейском искусстве.

Приводить примеры портретов известных отечественных художников.


IVчетверть «Человек и пространство. Пейзаж» 7 часов

Жанры в изобразительном искусстве.

Жанр пейзажа как изображение пространства, как отражение впечатлений и переживаний художника. Историческое развитие жанра. Образ природы в произведениях русских и зарубежных художников-пейзажистов. Виды пейзажа. Точка зрения и линия горизонта. Линейная и воздушная перспектива. Пейзаж настроения.


29

Изображение пространства. Правила построения перспективы.

1

Виды перспективы в изобразительном искусстве. Вид перспективы как средство выражения, вызванное определёнными задачами. Отсутствие изображения пространства в искусстве Древнего Египта. Движение фигур в пространстве. Ракурс в искусстве Древней Греции. Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота.

Перспектива как учение о способах передачи глубины пространства. Уменьшение и удалённых предметов – перспективные сокращения.

«Архитектурный пейзаж»

Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Точка схода.

Законы линейной перспективы

Виды ИЗО, в которых прослеживается пейзаж. Правила воздушной перспективы и изменения контрастности.

.

Получить представление о различных способах изображения пространства, о перспективе как средстве выражения в изобразительном искусстве.

Приобретать навыки изображения перспективных изменений в зарисовках наблюдаемого пространства.


30

Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства.

1

Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в древний китайский пейзаж. Огромный и легендарный мир. Колорит как средство решения образа пейзажа, как одно из ведущих средств выразительности.

Значение колорита в разные исторические периоды развития жанра пейзажа.

Эпический и романтический пейзаж Европы. Роль выбора формата. Высота горизонта. Пейзажный жанр (героический, романтический, реалистический).

Гамма минорная, мажорная.

Классицизм, романтизм, импрессионизм.




Уметь различать особенности эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства.

Экспериментировать на основе правил перспективы в изображении большого природного пространства.

31

Пейзаж – настроение. Природа и художник.

1

Природа как отклик переживаний художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояния природы в течение суток.

Значение линии, пятна.

Роль колорита в пейзаже. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень.

Создание пейзажа-настроения по памяти и представлению.

Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства выразительности в живописи 19-го века.

Характеризовать направления импрессионизма, постимпрессионизма в истории ИЗО.

Учиться видеть, наблюдать, передавать изменчивое настроение природы.

Приобретать опыт колористического видения, создание живописного образа эмоциональных переживаний человека.

32

Пейзаж в русской живописи

1

Образ природы в произведения А. Венецианова. Эпический образ России в произведениях И. Шишкина. Пейзажная живопись И. Левитана.

Создание электронной презентации

Называть великие имена русских живописцев, узнавать известные картины.

Характеризовать особенности понимания природы И. Левитана и И. Шишкина.

Формировать эстетическое восприятие природы как необходимое качество личности.

Приобретать опыт в создании электронных презентаций как видеоряда по теме урока.

33

Пейзаж в графике

1

Графические зарисовки и наброски пейзажей в творчестве известных художников.

Выразительность графических образов мастеров.

Печатная графика.


Создание графической работы «Весенний пейзаж»

Приобретать навыки создания пейзажных зарисовок.

Получать представления о графическом пейзаже в европейском и отечественном искусстве.

34

Городской пейзаж

1

Понимание красоты природы художниками разных исторических периодов. Разные образы города в истории искусства и в Российском искусстве 20 века.


Работа над графической композицией «Городской пейзаж» .Возможен коллаж, аппликация, коллективная деятельность


Получить представления о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, санкт0Петербурга, др.

Приобретать навыки композиционного творчества в технике коллажа.

Приобретать коммуникативные навыки в процессе коллективной деятельности.

Знать основы изобразитель­ной грамоты и уметь приме­нять приобретенные знания на практике.


35

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

1

Обобщение материала учебного года. Роль изобразительного искусства в жизни людей. Язык изобразительного искусства. Изобразительное произведение как диалог межу художником и зрителем. Творческие возможности зрения.

Участие в беседе о возможностях изобразительного искусства. Участие в выставке работ.

Знать основные виды и жанры изобразительных (пластиче­ских) искусств; виды графики; выдающихся художников и их произведения, изученные в течение года; основные сред­ства художественной вырази­тельности; разные художест­венные материалы, художест­венные техники и их значение в создании художественного образа. Уметь анализировать содержание, образный язык произведений портретного, натюрмортного и пейзажного жанров
1   2   3   4   5   6


написать администратору сайта