_Малкина-Пых И.Г., Телесная терапия. Справочник практического психолога И. Г. Малкина Пых Телесная терапия предисловие
 Скачать 4.83 Mb.
|
4.6. КОНТАКТНАЯ ИМПРОВИЗАЦИЯМетод контактной импровизации был предложен американским танцовщиком и преподавателем Стивом Пэкстоном в 1972 году. В своей работе Пэкстон использовал «техники высвобождения» (имеется в виду высвобождение новых двигательных возможностей и освобождение от мышечных зажимов), айкидо и некоторые другие методы. В основе метода лежала идея, что для танца необходимы два человека. Эта работа – исследование способности сознания слиться с телом в настоящем моменте и оставаться в нем, когда условия изменились. Идеи Пэкстона породили новый технический подход, позволяющий работать как непосредственно с телом, так и с определенными кинестетическими образами, которые соответствуют движению. Контактная импровизация используется сегодня как средство обучения танцу, как терапия и как способ поиска нового. С точки зрения танцевальной терапии контактная импровизация может рассматриваться как система коллективных физических взаимодействий, цель которых – развить коммуникативные и сенситивные возможности тела человека. Участники проходят следующие этапы контактных взаимодействий: узнавание, изучение, диалог, конструирование и импровизация. Упражнения по контактной импровизации и композиции являются простым и наглядным обучением метаструктурам взаимодействия: присоединению, противодействию и комплемен тарности (дополнительности). Упражнения на групповую импровизацию развивают целостное видение ситуации и своего места в ней. Многие упражнения направлены на то, чтобы сохранять определенное состояние в меняющихся условиях, и этот навык сохранения достаточно легко переносится на жизненные ситуации (Гиршон, 2000б). Одной из главных задач контактной импровизации является также освобождение клиентов от негативного опыта и комплексов, связанных с недооценкой или боязнью своего тела, через возврат к собственному телу, через его обретение. Кроме этой главной задачи также происходит освобождение суставов и мышц от боли и напряжения, а также улучшается работа тела во всех возможных ситуациях. Чаще всего контактная импровизация является последовательностью импровизированных движений, как правило, из арсенала авангардистского танца. Эта последовательность – результат интуитивного взаимодействия двух или более участников, которые исследуют изменение движений. Контактная импровизация – это форма движения в танце, в дуэте. Два человека двигаются вместе, в соприкосновении, поддерживая спонтанный телесный, физический диалог через кинестетические чувственные сигналы. Тело, по мере осознания ощущений инерции, веса и баланса, учится расслабляться, освобождаться от излишка мышечного напряжения и отказывается от некоторых намерений и установок для того, чтобы не противоречить естественному ходу вещей, находиться в «потоке», использовать то, что под рукой. Несложные и четкие упражнения позволяют парам исследовать специфические отношения, с которыми приходится иметь дело в свободной импровизации. Некоторые принципы контактной импровизации (Novack, 1990): 1. Движение следует за смещением точки контакта между телами партнеров. Преобладают движения, связанные с прикосновением двух тел, с поиском пространственных траекторий при взаимодействии с весом тела партнера. Танец направляется ощущениями партнеров, их намерением сохранять физический контакт и продолжать поиск взаимной опоры. 2. Чувствовать кожей. Почти постоянный физический контакт между партнерами направлен на использование всей поверхности тела для поддержки собственного веса и веса партнера. 3. Перетекание. Внимание направлено на сегменты тела и на движение одновременно в нескольких направлениях. Последовательное включение частей тела в сочетании с их посылом в нескольких различных направлениях. Постоянное смещение веса на соседние сегменты расширяет возможности импровизации и смягчает падения и перекаты. Сегментация тела и множественность направлений создают эффект «суставчатости» движения. В отличие от традиционных техник танца модерн, где так же используются подобные приемы, но акцент делается на одном направлении или простой противофазе, в контактной импровизации часто используется свободный поток инерции без жесткого контроля. 4. Ощущение движения изнутри. Внимание сосредоточено на внутреннем пространстве тела. Вторичное внимание – на форме тела в пространстве. Контактные импровизаторы большую часть времени проводят, концентрируя внимание внутри с целью восприятия тончайших изменений веса и обеспечения безопасности себя и партнера. Мастера, для которых восприятие гравитации стало частью их натуры, могут чаще, чем начинающие, сознательно проецировать свое тело в пространство. В то же время даже в сольной импровизации «контактер» часто сохраняет внутренний центр внимания и поглощенность движением. 5. Использование сферического пространства (360 градусов). Подъем по дуге требует меньше мышечных усилий, а падение по дуге смягчает удар. 6. Следование за инерцией, весом и потоком движения. Свободный, набирающий силу поток движения в сочетании с попеременным активным и пассивным использованием веса. Контактные импровизаторы часто подчеркивают важность непрерывности движения, когда заранее неизвестно, куда оно может привести. Они могут активно тянуть, толкать или поднимать партнера, следуя порыву энергии, или позволять инерции пассивно увлекать их. 7. Подразумеваемое присутствие зрителей. Приближенность к аудитории, сидящей обычно в кругу, без формально обозначенной сцены. 8. Участник – обычный человек. Принятие поведенческого или естественного положения вещей; участники, как правило, избегают движений, напоминающих традиционные техники танца, и не делают различий между повседневными и танцевальными движениями. Они поправляют одежду, смеются, кашляют, причесываются, если это необходимо, прямо на сцене, они, как правило, не смотрят на зрителей. 9. Позволить танцу случиться. Хореографические структуры, организованные в последовательность дуэтов, иногда трио или больших групп, и почти непрерывное физическое взаимодействие участников. Такие элементы хореографии, как организация пространства, выбор темы движения, использование драматических жестов, очень редко используются намеренно. Но хореографические формы все же рождаются из динамики смены участников и спонтанно возникающих настроений и состояний в процессе импровизации. 10. Каждый одинаково важен. Отсутствие внешних знаков различия между участниками – таких, как порядок выхода, продолжительность танца, костюм. Хотя ведущие организовывают занятия в соответствии с их собственными представлениями, ниже приводятся некоторые полезные рекомендации (Моргенрот, http://www.dancetrio. ipd.ru/Articles). Танцевальная импровизация не требует готовых навыков и мастерства. Однако если в группе есть и опытные участники, и новички, это может фрустрировать тех и других. В этом случае участники могут на некоторое время разбиться на подгруппы по своему уровню. Или упражнения можно адаптировать так, что новички будут работать с более простыми версиями. Тогда более опытные участники смогут работать отдельно. В некоторых обстоятельствах смешанная группа служит стимулом для роста – и, таким образом, ситуация полезна для обеих сторон. Многие из упражнений по импровизации можно адаптировать для групп от трех и до тридцати человек, оптимальной считается группа от десяти до двенадцати участников. Двенадцать участников могут легко разделиться на подгруппы; несколько участников могут быть наблюдателями, в то время как другие – двигаются. В простых упражнениях группа может работать вся целиком. Группа может встречаться от двух раз в неделю – в течение одного или двух часов и до пяти раз в неделю – по четыре часа. Одна встреча в неделю – это минимум для того, чтобы сплоченность группы развивалась. Более регулярные занятия, конечно, лучше для прогресса каждого из участников. Ведущий отвечает за определение цели сеансов в целом и для каждой отдельной встречи. Ведущий может определить, как лучше представить задание группе, как приобретать навыки движения, композиции и выступления, как организовать групповую импровизацию. Одна две главные темы занятия помогают группе развивать и совершенствовать приобретенные навыки. Каждая тема включает несколько простых и несколько сложных упражнений. Простое упражнение может означать сольную или парную работу или ограниченный выбор действий для группы. Более сложные задачи соединяют композицию с фантазией и предполагают большую свободу выбора. Работа над простыми упражнениями готовит группу к выполнению более сложных задач в той же самой области. Поскольку и физическая вовлеченность, и осознание являются центральной точкой в импровизации, темам, которые включают хороший баланс движения и мышления, можно посвящать отдельные сеансы. При выборе последовательности упражнений для сеанса ведущий должен иметь в виду проделанную ранее работу. Если участники выполняют упражнение, которое повышает пространственное осознание, то это осознание должно помогать им в течение всего сеанса, даже если последующие упражнения не посвящены работе с пространством. Музыка может создавать атмосферу и поддерживать энергию и концентрацию группы; она также может определять продолжительность импровизации; она может объединить усилия участников, влияя на стиль, скорость и энергию их движения. Каждая встреча начинается с разминки, разогрева. Разминка должна быть хорошо знакома ведущему и не быть излишне техничной. Техническая разминка улучшает двигательные навыки участников, но она может также мешать им в исследовательском процессе, так как предлагает стандартный набор движений. Когда выбрана общая направленность упражнения для сеанса, важно быть гибким, следуя этому плану. Ведущему необходимо быть отзывчивым к каждому участнику, а участникам – друг к другу. Ведущий решает, когда прервать упражнение, а когда повторить. Ведущий помогает начать и закончить сеанс. Одна из самых нежелательных ошибок групповой импровизации – это хаотическое начало. Вообще, импровизация должна начинаться с движения одного человека, к которому присоединяются остальные. Импровизация может быть начата кем то, у кого появился соответствующий импульс, или ведущий может попросить кого то начать. Иногда полезно выбрать участника, который способен дать нужный материал; иногда ведущий может выбрать кого то, кто не проявляет инициативу. Существуют различные способы окончить импровизацию, но во всех случаях участники должны заканчивать ее в состоянии ясности. Перед началом импровизации ведущий может оповестить участников о ее продолжительности (например, одна минута, полчаса). Кроме того, ведущий может также объявить окончание; намекнуть, что участникам пора заканчивать, или позволить им закончить в тот момент, когда они сочтут нужным. Участники могут представить себе, что свет тускнеет, и продолжить движение к внешним границам пространства. Или они могут покинуть сценическое пространство. Обсуждение в конце упражнения или серии упражнений помогает участникам пересмотреть и оценить те решения, которые они сделали, найти другие возможности, которые они могли бы попробовать, и осознать, что они делали инстинктивно. Дискуссии не ставят целью решать, что было сделано правильно, а что – нет, но понимать следствия сделанного выбора. Если группа повторит упражнение после обсуждения, участники могут видеть, как новое понимание воздействует на результат. 4.6.1. ТехникиЗанятия по импровизации обучают навыкам, но они также требуют навыков и умений. Участники должны приучиться, привыкнуть к процессу импровизации, к концентрации и фокусировке. Они должны быть способны реагировать на то, что они видят. Освоив это, участники могут приобретать новые навыки и соединять их в своем танце. При работе с группой сами по себе находки менее важны, чем способность использовать их с другими людьми. Это начинается с заинтересованности в совместной работе и с чувства доверия к другим членам группы. Упражнение 1. Слово – действие Ведущий называет качество движения. Например: покачивания, растяжки, скручивание, ходьба, бег, падения и подъемы, тряска. Группа придумывает движение в данной категории тремя способами: через спонтанное физическое исследование; через прошлый опыт – движения, выученные в танцах, увиденные в спектаклях или в жизненных ситуациях; подражая другим участникам и используя свои вариации. Участники должны сохранять непрерывность движения. После нескольких минут исследования одной категории движения ведущий называет другую категорию. Или участники могут называть категории в соответствии с тем, что, как они чувствуют, необходимо для разогрева. Примечание.Если это упражнение используется как разминка, то лучше начать с простых движений (покачивание, ходьба, затем бег и растяжки) перед выполнением внезапных движений или прыжков. С помощью некоторых подсказок ведущего это упражнение может также помочь разогреть ум участников. Участники могут различать воспроизведение уже знакомого, открытие нового, подражание чьему либо движению и создание спонтанных вариаций. Они могут также обратить внимание на переходы между их собственными экспериментами и подражанием. Так как это упражнение простое, ведущий может предложить участникам поработать с теми областями движения, которые нуждаются в особом внимании, такими, как качество движения, использование центра, использование всех частей тела, и т. д. Упражнение 2. Части тела Участники встают в круг. Один участник называет часть тела. Все участники двигают этой частью тела, сначала осторожно, затем все более и более активно. Через некоторое время другой участник может назвать другую часть тела. Остальные совершают движение названной частью тела. Таким образом группа проходит по всем частям тела. Участники могут повторять процесс движения, когда движение начинается с одной части тела, а затем в него вовлекается все тело целиком. Упражнение 3. «Локомотив» Все выстраиваются за одним участником. Этот участник старается задействовать в движении различные части тела. Через некоторое время другой участник может встать во главу колонны и принять руководство, используя новый вид движения. Движение должно стать постепенно более полным и более энергичным. Участники должны быть внимательными, не спешить, не делать все слишком быстро. Участник, который чувствует, что не готов делать движение со всей группой, может встать во главе колонны и начать другое движение или может исполнять тот вариант движения, который более ему подходит. В течение этой разминки участники должны перемещаться по всему пространству, а не только по центру. Упражнение 4. Цепочка имен Каждый участник составляет короткую танцевальную фразу, при которой нужно назвать свое имя. Имя можно произнести во время движения, до него или после. Участники могут играть с ритмом и громкостью, произнося свое имя. Они не должны шептать его застенчиво. Все участники стоят в круге. Участник, назначенный ведущим, начинает. Он представляет свое движение, называя свое имя, скажем, «Лена», и повторяет его еще раз. Затем вся группа повторяет движение и звук в унисон. Второй участник повторяет движение Лены со звуком и добавляет собственное движение и имя, например «Ира». Он повторяет обе фразы. Затем все повторяют звук и движение в унисон. Этот процесс продолжается: Лена, Ира, Катя, Слава… Ведущий может прервать цикл и начать все снова, если последовательность становится слишком длинной для запоминания. Вариации Использование имен помогает новой группе познакомиться. Но это упражнение можно также выполнять, используя любое звуковое сопровождение или в тишине. Упражнение 5. В унисон Группа собирается вместе, все смотрят в одном направлении. Участник, который окажется во главе группы, начинает двигаться. Другие двигаются в унисон с этим участником. Если направление движения (и, следовательно, группы) изменяется, меняется и ведущий. Ведущим всегда становится человек, который не может видеть остальных. Если два участника, стоящие рядом, не уверены, кто из них должен вести, они должны решить этот вопрос по возможности быстрее. Они должны стремиться к гладким переходам от ведущего к ведущему, прерывая движение как можно меньше. Группа должна всегда стараться поддерживать унисон. Ведущие должны всегда помнить, что другие стремятся следовать им, и выбирать соответствующие движения. Группа может перемещаться. Другие участники могут менять место внутри группы во время перемещения так, чтобы ведущими становились разные люди, а не только те, кто находится на краю группы. Вариации Участники делятся на группы по три человека в каждой. Если пространство позволяет, все трио могут двигаться одновременно. Каждое трио строится в треугольник, все три участника повернуты в одном направлении. Участник, стоящий спиной к двум другим, является ведущим. В этом формате ведущие могут исследовать диапазон движений, за которыми можно следовать. Они могут перемещаться и использовать любые движения. Ведомые подражают как можно точнее. Когда ведущий поворачивается к одному из участников, лидерство переходит к последнему. Участники должны, в конечном итоге, стремиться ко все более и более частой смене ведущих. Упражнение 6. Двое ведущих Часть группы – зрители. По крайней мере пять участников находятся «на сцене». Два участника выбираются ведущими. Все остальные распределяются так, чтобы каждый мог видеть по крайней мере одного из ведущих. Ведущие двигаются как пожелают – спиной к ведомым. Ведомые могут подражать любому из ведущих. Они могут следовать то за одним, то за другим по собственному усмотрению, поддерживая непрерывность движения во время этих переходов. Примечание.Ведущие играют важную роль, определяя не только движение, но и связь между двумя группами. Они могут противопоставлять уровни или скорость, или удерживать одну группу на месте, в то время как другая перемещается, или устанавливать двигательный диалог между двумя группами. Ведущий может также какое то время оставаться неподвижным. Ведомые определяют размер и расположение групп. Они также создают неожиданные моменты, когда переходят от одного ведущего к другому. Эти переходы должны происходить довольно часто, так как они – наиболее интересная часть этой импровизации. Упражнение 7. Три группы без ведущих Участники делятся на три группы, не обязательно равные по размеру. Каждая группа движется в унисон, позволяя руководству переходить от одного участника к другому. В каждой группе участник, который не может видеть остальных, становится ведущим. Три группы должны взаимодействовать между собой, со гласуя или противопоставляя форму, динамику, скорость, рисунок движений. В любое время любой участник может перейти от одной группы к другой. Однако не насовсем, так как иначе в какой то группе может остаться единственный член. Участники должны найти способы поддержать непрерывность выступления при изменении групп. Участник должен быть всегда готов к тому, что человек, за которым он следует, может в любой момент присоединиться к другой группе. Тогда участник должен выбрать, оставаться ему в прежней группе или поменять ее. Упражнение 8. Движение с закрытыми глазами Все участники закрывают глаза и поворачиваются вокруг своей оси несколько раз, чтобы потерять ориентацию в пространстве. Затем они двигаются в пространстве, исследуя пол, стены, мебель. Они могут исследовать пространство медленно – так, чтобы безопасно чувствовать себя с закрытыми глазами. Если два участника сталкиваются друг с другом, они могут взаимодействовать некоторое время, не открывая глаз. Примечание.Даже в знакомом пространстве участники могут сделать открытия относительно размера или формы помещения или расположения объектов. Это также готовит их к упражнению на доверие, приведенному ниже. Упражнение 9. Прогулка с закрытыми глазами Участники делятся на пары. Один из двоих закрывает глаза. Партнер должен вести его в пространстве. Вначале это следует делать медленно. Если позволяют условия, ведущий может вести партнера смелее, например бегом, кружась, садясь и вставая. Двое ведущих в любой момент могут поменяться партнерами. Ведомые не должны открывать глаз так, чтобы не знать, кто ведет их в данный момент. Участники стремятся двигаться легко и непрерывно, даже при смене партнеров. Ведущий и ведомый могут меняться ролями двумя способами. Ведомый может открыть глаза и встретиться с глазами ведущего, который затем закрывает глаза; или ведущий может коснуться лба своего партнера, который открывает глаза, в то время как ведущий их закрывает. Упражнение 10. Активный и пассивный Участники делятся на пары. Один в каждой паре активен, другой – пассивен. После каждого этапа участники должны поменяться ролями и повторить действие. 1. Активный участник – скульптор: придает различным частям тела партнера новые положения. Пассивный участник должен позволить делать это, не сопротивляясь и не добавляя своих движений. 2. Активный участник дает импульсы движения партнеру. Можно, например, качнуть руку партнера, толкнуть его бедро собственным бедром или толкнуть его плечо рукой. Партнер должен двигаться, следуя только этому импульсу, не сопротивляясь и не добавляя собственного движения. После каждого движения активный участник должен позволить своему партнеру остановиться перед следующим импульсом. 3. Как и раньше, активный участник дает импульсы движения партнеру. На этот раз партнер несколько расширяет свое ответное движение, инициированное импульсом. Активный участник позволяет своему партнеру останавливаться перед очередным импульсом. 4. Активный участник дает импульсы движения партнеру, который теперь преувеличивает свой ответ, растягивая движения или делая большое движение в ответ на маленький импульс. 5. Участники постоянно обмениваются ролями. Кроме того, каждый раз, когда участник получает импульс от партнера, он может выбирать один из четырех исследованных выше способов реагирования. Это может и соответствовать видимому намерению партнера, и контрастировать с ним. Во время этого упражнения активный участник должен не только инициировать движение партнера, но также превратить собственные действия в танец. Он может также иногда останавливаться, придавая своему телу позу, соотносящуюся с позами партнера. Упражнение 11. Работа с весом в паре Участники делятся на пары. Партнеры должны соответствовать друг другу по размеру. Партнеры стоят лицом друг к другу, носок к носку, держась обеими руками (правая рука в левой руке партнера, левая – в правой). Они отклоняются друг от друга, поддерживая равновесие. Сохраняя наклон, партнеры медленно садятся, затем медленно встают. Все время их руки остаются натянутыми, плечи откинуты больше, чем бедра. Держа руки таким же образом, оба партнера отклоняются друг от друга. Один партнер садится, в то время как другой продолжает стоять, поддерживая вес партнера. Сохраняя натяжение между ними, участники меняются ролями, создавая эффект качелей. Они могут повторять это в ровном ритме. Партнеры лицом друг к другу, носок к носку, держатся правыми руками. Они отклоняются друг от друга, садятся и встают. Затем то же, держась левыми руками. Партнеры могут установить живой устойчивый ритм приседаний и вставаний с переменой рук в высшей точке. Партнеры должны сохранять равновесие, ни один из них не поддерживает только собственное равновесие. Момент смены рук – только приостановка, не статическая пауза. Прислонясь спиной к спине, партнеры сцепляют локти и садятся. Они могут передвинуть ноги вперед, чтобы сесть. Они должны передвигать ноги как можно меньше – так, чтобы принять вес, когда начнут вставать вместе, оставаясь в положении спиной к спине. Партнеры могут исследовать другие позиции равновесия. Они могут пробовать соединяться различными частями тела, например лодыжками, или отклоняться, обхватив рукой талию другого. Они могут также находить равновесие, прислоняясь друг к другу, пробуя различные точки контакта. Оба партнера должны держать равновесие таким образом, что при разрыве соединения между ними оба упали бы. Затем можно повторить некоторые упражнения с партнером, который больше или меньше тебя. Упражнение 12. Падения и подхваты Участники делятся на группы по трое. В каждой группе двое стоят приблизительно на расстоянии в четыре шага лицом друг к другу. Третий стоит между ними, лицом к одному из них. Он поочередно падает назад, где его подхватывает стоящий сзади, и вперед, где его подхватывает стоящий перед ним. Он должен держать свое тело натянутым, не позволяя ему провисать. Подхватывая кого то, участник должен вначале держать руки достаточно близко к себе, ладони раскрыты. Он должен подхватить человека выше пояса, делая шаг назад с согнутыми коленями, и затем поставить партнера вертикально. Участники меняются ролями и повторяют упражнение. Упражнение 13. Работа с весом в группе 1. Группа встает в круг, держась за руки. Каждый отклоняется из круга, находя равновесие благодаря группе, ни один не поддерживает своего собственного равновесия. 2. В том же самом круге участники могут качаться и перемещать свой вес. Кто то может покинуть свое место в круге, переместиться в другое и снова присоединиться к группе, не обязательно с помощью рук. Он должен снова обрести равновесие. Группа может перестраиваться в другие конфигурации, кроме круга, всегда сохраняя взаимодействие веса участников, даже при передвижении, если это возможно. 3. Участники могут стоять или перемещаться в пространстве. Время от времени один член группы подходит к другому, и они делают ряд упражнений на равновесие, описанных выше. Это выполняется без слов, достаточно невербального контакта. Затем большая группа может собраться и держать равновесие вместе. Упражнение 14. «Падающие листья» Инструкция ведущего: «Найдите себе место в комнате. Закройте глаза. Наблюдайте за своим дыханием. Направляйте свое внимание туда, где вы особенно ясно ощущаете дыхание: на ноздри, диафрагму или живот. Наблюдайте за тем, как воздух входит внутрь вас и выходит. Наблюдайте за паузами между вдохом и выдохом. Каждые пять или шесть минут я буду вслух называть явления природы. Каждое из этих явлений «движется» определенным образом. У каждого из них своя скорость, свой способ перемещения, свой вес, форма и динамика. Позвольте своему воображению исследовать эти явления и движения, отражающие их качества. Не нужно никакой пантомимы или актерства, не нужно изображать из себя это явление. Исследуйте то качество движения, что возникает в теле в ответ на данный образ: падающие листья, электричество, скала, свет, грязь, гром, ветерок. Во время движения, осознавая все мысли, чувства, отношение к явлению природы, позвольте им влиять на то, что вы делаете; уровень напряжения вашего тела, выражение лица, взгляд могут меняться. Не задерживайтесь ни на одном из этих состояний, не старайтесь их удержать или «рассказать историю», просто оставайтесь с каждым чувством ровно столько, сколько требуется для того, чтобы внутренне прояснить его. Позвольте своему воображению свободно откликаться на движение тела. Скала, падающие листья, водоворот, свет, гром, смерч, электричество, скала, электричество, скала, падающие листья, скала, электричество, грязь. В следующие несколько минут присоединитесь к кому нибудь из зала, образовав группы из 2–3 человек, и продолжите исследование этих качеств, вступив во взаимоотношения друг с другом. Вы с партнером можете пребывать в одном и том же качестве или в разных. Откликайтесь на поведение партнера и собственные реакции». Упражнение 15. Актер и режиссер Инструкция ведущего: «Найдите партнера. Один из вас будет „режиссером“, другой – „актером“. Режиссер может говорить только одно слово – „сдвиг“. Актер, когда вы слышите слово «сдвиг», вы изменяете свое состояние, перестаете делать то, что вы делали до этого, и мгновенно начинаете делать что то совсем иное. Если вы стояли на месте и медленно двигались, вы можете начать порывисто перемещаться или лечь на пол. Сдвиг происходит неожиданно для вас самих. Когда вы слышите слово «сдвиг», оставайтесь внутри и откликайтесь на то, что вы чувствуете в настоящий момент: на ощущение, которое у вас есть, на то, что вы видите и слышите, на то, к чему вы прикасаетесь, на свои фантазии или мысли. Вы можете быть безумны, смешны, свободны в иррациональных изменениях. Будьте страстными, драматичными, обычными, экстраординарными. Режиссер, играйте со временем между командами. Вы можете сказать «сдвиг» сразу же или немного подождать. Позволяйте партнеру достаточно долго проживать материал, который к нему приходит, и заставляйте его изменяться быстро и неожиданно. Закончив упражнение, обсудите его друг с другом. Режиссер, скажите, что вы думаете о разнообразии чувств и состояний актера. Насколько велики были контрасты? Были ли разные состояния связаны друг с другом? Поменяйтесь ролями и повторите это упражнение. Помните, что вам не нужно думать!» Режиссер в этом упражнении не должен чрезмерно заботиться об актере. Он не должен ограждать его от сложных ситуаций. Напротив, режиссер помогает увеличить «растяжку» актера, даже если это означает, что актер корчится от дискомфорта. Переход от неосознанного движения, которое человек ощущает «плохим», «некомфортным», к другому без обдумывания требует практики. Необходимо пробуждение осознания. Следует замечать ощущения и чувства, присутствующие в разных частях тела и ума: если меня уже трясет от того, что я делаю, – на что это похоже? какое это движение? каков его ритм, уровень напряжения? В присутствии осознания эта «тряска» становится просто определенным состоянием и качеством движения, которое, может быть, не удастся назвать. Но зато его можно познать. Актер может быть фрустрирован быстрой серией «сдвигов». Но возможность оставаться в том, что происходит, появляется вновь и вновь. Даже будучи фрустрированным, находясь под давлением, он может в конце концов что то отпустить и внутренне расслабиться. Если режиссер позволяет актеру оставаться в одном состоянии в течение долгого времени, происходит то же самое. Может появиться замешательство. И вновь, чувствуя дискомфорт от того, что нужно придерживаться определенного образа действия, актер может найти способ расслабиться, внимательно наблюдая за теми чувствами, ощущениями и действиями, которые происходят в настоящем. Эта возможность появляется вновь и вновь. Сфокусируйтесь, оставайтесь со своим опытом». Упражнение 16. «Пустой сосуд» Инструкция ведущего: «Разделитесь на группы по четыре человека в каждой. Один из группы выходит и становится лицом к остальным. Именно его называют пустым сосудом. Трое оставшихся по очереди предлагают „пустому сосуду“ различные способы действия и состояния. Кто то один подходит к „пустому сосуду“ с предложением, и последний мгновенно начинает воспроизводить состояние. Двое взаимодействуют, оставаясь внутри данного образа действия. Они никоим образом не меняют его, не расширяют, не делают ничего лишнего. Они продолжают взаимодействие до тех пор, пока не вмешается следующий партнер. Следующий партнер перехватывает внимание „пустого сосуда“ и предлагает ему другой образ действия. Он занимает место предыдущего партнера, который в этот момент отступает и прекращает свои действия. Процесс повторяется. „Сосуд“ копирует форму и состояние поведения партнера. Три партнера сменяют друг друга в случайном порядке и достаточно быстро. Как только у одного из них появляется импульс предложить что либо «пустому сосуду», он занимает место предыдущего партнера. Трое участников предлагают «пустому сосуду» различные формы выражения: только движение, движение и звук, только звук, речь и движение или только речь. Они полностью вовлечены в этот процесс, телом и разумом. Состояние и действия связаны друг с другом. Для этих троих партнеров основной задачей является расширение возможностей выражения «пустого сосуда»: не столько физических возможностей, сколько психологических и экспрессивных. Чтобы это происходило, им самим необходимо выйти за пределы собственных ограничений. Откуда берется вдохновение, рождающее эти действия? Вы видите взаимодействие «пустого сосуда» и предыдущего партнера. Что возникает в ответ на это? Вы предлагаете «пустому сосуду» свой отклик и движетесь вместе с ним. После того как один из партнеров побывал «пустым сосудом», группа обсуждает этот опыт. Поменяйтесь и повторяйте этот процесс, пока каждый из четверых не побудет в роли «сосуда». Упражнение 17. Контакт Инструкция ведущего: «Встаньте рядом с партнером, плечом к плечу. Не теряя этого контакта, начинайте идти. Иногда останавливайтесь, чтобы почувствовать, насколько сильное давление вы оказываете на партнера. Отметьте, что заставило вас усилить давление. Как изменится контакт, если вы будете касаться партнера только „кожей“. Попробуйте установить контакт мышцами, костями. Теперь попробуйте вращаться, не теряя контакта с телом партнера, от положения «плечом к плечу» к положению «спина к спине» и далее до установления контакта с другим плечом партнера. Проделайте это с легким или сильным давлением. Попрактикуйтесь в плавном перекате. Теперь осуществляйте контакт при ходьбе, при этом постоянно изменяя направление движения». |