Ильин _Очерки. Очерки истории русской хоровой
 Скачать 0.55 Mb.
|
|
отметил в «Дневнике»: «Вечером — лекция в зале о «симфоническом хоре» В. А. Булычева, произведшая на меня весьма странное впечатление чего-то недовинченного, многого на словах и весьма малого по результатам. Беседа после лекции (участники: Танеев,. Майкапар, Кастальский и др.). Автору досталось не мало вразумительного» 148. Музыканты, поддерживая начинание Булычева,, предложили ввести в капеллу преподавание специально певческих и теоретических дисциплин, обучение игре на фортепиано и. латинскому языку, необходимому для исполнения многих полифонических произведений. Свои услуги в качестве педагогов; предложили Р. Глиэр, В- Левченко, А. Метнер, позднее М. Ива- нов-Борецкий. Большое участие в деятельности капеллы принимал С. И. Танеев. Художественный рост «Симфонической капеллы» шел постепенно. После концертов, состоявшихся в сезоне 1908 года в зале- Синодального училища и включавших произведения композиторов Нидерландской школы, пресса отзывалась: «Нельзя отказать в поучительности исполненной программы», но вместе с тем отмечала, что исполнение «оставляло в техническом отношении желать многого»149. Однако коллектив, зараженный энтузиазмом своего руководителя, настойчиво шел к поставленной цели. «В. А. Булычев упорно работает в Москве над своим «Симфоническим хором» уже 13-й год, и дело его только теперь пошло & ход и начинает завоевывать репутацию вполне делового и культурного предприятия. Программы его в высшей степени серьезные и свидетельствуют о его неутомимо-бескорыстной работе. Теперь у него отличный хор в 50 человек и оркестр, с которыми он, например, исполнил несколько раз Кеяшет Моцарта, Мессы С-йиг Бетховена и Р-йиг Моцарта, массу произведений старых контрапунктистов, вроде Орландо Лассо, Палестрины и других. Работник во всех отношениях вполне почтенный»150. Разучиванием ряда сочинений руководил С. И. Танеев, делая ценные указания1 относительно стиля исполнения. Возросшее мастерство капеллы и накопленный дирижерский опыт позволили Булычеву в 1910 году приступить к подготовке сложнейшей хоровой партитуры — Мессы Ь-то11 Баха. Напряженная репетиционная работа с участием С. И. Танеева увенчалась успехом. Исполнение мессы тепло принималось московской публикой. Месса повторялась в следующем сезоне. В отзыве на концерт пресса так характеризовала деятельность Булычева: «Его бескорыстная любовь к делу пропаганды старинной музыки,, постановка ряда совершенно неизвестных здесь шедевров, наконец, упорство и необычайная трудоспособность при достижении. 182 щели — все это заслуживает не только удивления, но и уважения» ш. В процессе работы над мессой возникла идея создать при -«Симфонической капелле» баховскую группу, цель которой — знакомить музыкальную общественность с творениями великого композитора. Был объявлен дополнительный набор певцов, к которым, как писалось в объявлении, предъявлялись «значительно более высокие требования, чем при поступлении в хор капеллы... Самое большое внимание будет обращаться на чтение с листа»152. Цикл концертов сезона 1913/14 года, названный «Баховские торжества» и охватывающий три вечера (камерный, органный и большого хора, хора баховской группы), явился крупным событием в музыкальной жизни Москвы. Пресса положительно оценивала его успех, подчеркивая, что «лишь хор, поставленный так, как у Булычева, — с листа ансамблем сольфеджирующий труднейшие фуги, может выступить с такой программой»153. На заключительном концерте были исполнены четыре кантаты, Ма&- пШса! и мотет а сарреПа «Лези, тете Ргеийе». Наряду с концертной деятельностью В. Булычев популяризовал хоровое искусство в печатных работах. Его перу принадлежит ряд музыкально-теоретических трудов, являющихся обобщением прочитанных им публичных лекций по различным вопросам хорового дела, а также посвященных анализу крупных форм вокально-симфонической музыки154. Пропаганду оперной хоровой музыки поставил своей целью «Кружок любителей пения» под руководством хормейстера Марианского театра Г. А. Казаченко. Высокий профессионализм дирижера, наладившего в хоре последовательную учебно-воспитательную работу, его заражающий энтузиазм позволили любителям преодолеть значительные трудности в овладении сложными оперными сценами. После одного из концертов «Русская музыкальная газета» отозвалась: «Под руководством такого опытного дирижера, как Казаченко, он достиг прекрасного ансамбля, передача хора энергичная, музыкальная. Даже такая трудная пьеса, как заключительная фуга интродукции «Жизни за царя» Глинки, прошла уверенно и хорошо была повторена»155. «Кружок любителей» совместно с хором РМО принял участие в чествовании Н. А. Рим- ского-Корсакова A7 декабря 1900 г.I56. Новым явлением в концертной жизни России 900-х годов стал усиливающийся интерес демократической общественности к серьезным, развитым формам хорового и' вокально-симфонического искусства. Особенно знаменательно приобщение рабочих к серьезной музыкальной литературе, которому способствовали хоровые коллективы, возникавшие в их среде. Некоторые из хоров достигали высокого профессионального уровня. К числу последних относится хор И. И. Юхова A870—1942). Организованный в 1900 году из рабочих Мытищинского вагонного завода и фабрики Рабепек в Щелкове под Москвой, хор вскоре вырос в известный коллектив, пропагандировавший музыкальную классику в широ- 183 ких массах народа. Он давал много самостоятельных концертов из произведений а сарреПа и выступал в различных симфонических концертах, в частности, под управлением известного дирижера С. А. Кусевицкого. Большую популярность хор завоевал исполнением русских народных песен 157. Замечательное явление представлял собой хор Пречистинских рабочих курсов в Москве, руководимый в течение десяти лет A904—1913) В. А. Булычевым. Энтузиазм дирижера и участников хора, молодые и свежие голоса, упорная студийная работа, охватывающая комплекс музыкально-образовательных дисциплин, привели к успешным результатам. Коллектив выступал публично» с исполнением больших и сложных классических произведений (например, оратория Гайдна «Времена года»). О его возможностях свидетельствует и посвящение ему С. И. Танеевым цикла 12 хоров а сарреПа на слова Я. Полонского, и участие певцов в исполнении, совместно с «Симфонической капеллой», Мессы Баха158. Значительный вклад в музыкальное просвещение рабочих Петербурга внесла энтузиастка хорового дела В. В. Певцова. Исполнительскую деятельность она начала с небольшого любительского хора, который организовала в 1904 году. С первых выступлений хор обратил на себя внимание любителей хоровой музыки. «Его исполнение, — писала после одного из концертов «Русская музыкальная газета» — вообще живое, увлекательное, теперь отличается тщательной отделкой деталей, особенно в отношении вокального колорита. Хор и его учредительница имели большой успех, повторяя едва ли не каждый номер» 159. Программы концертов хора составлялись из произведений русских композиторов и рассчитывались на демократическую аудиторию. Тщательный подбор репертуара и детальная его отработка, эффективная методика работы с хором, позволявшая в относительно короткий срок добиваться высоких художественных результатов, свидетельствовали о незаурядных дирижерских и педагогических способностях В. Певцовой. В этом плане интересен отзыв дирижера и композитора Н. С. Кленовского: «Благодаря любви и дирижерскому таланту ее (Певцовой), хор поражает слушателя как безупречною интонациею, звуковой мягкостью, так и тонкостью нюансировки. Вера Васильевна играет на хоре, точно виртуоз на инструменте: каждое движение ее рук, выражение лица, вызывает соответствующую нюансировку... Все это ясно указывает на ее специальное дирижерское дарование» 16°. Летом 1911 года в одном из рабочих районов Петербурга Певцова собрала хор в количестве 180 человек. После непродолжительной, но интенсивной репетиционной работы хор дал первый концерт, в котором наряду с хором поселян из оперы «Князь Игорь», исполнялись русские народные песни в обработках Гречанинова, Римского-Корсакова, Никольского. Сложность программы свидетельствовала о серьезности творческих задач, поставленных руководителем перед певцами любителями. 184 Хор послужил основой целой сети коллективов, организованных Певцовой на рабочих окраинах города. К 1913 году общее число их участников достигло тысячи человек. О большой популярности рабочих хоров писала большевистская «Правда», регулярно печатавшая отзывы о концертах. В одной из заметок говорилось: «Хор из двухсот человек. Программа концерта составлена преимущественно из произведений русских композиторов. Исполнение программы оставило самое хорошее впечатление»161. О своей работе с хорами В. Певцова рассказывала: «Контингент хоров — преимущественно рабочие. Люди в общем богато, одаренные, с большой жаждой знания и неутомимостью в работе. Три, три с половиной часа спевки-занятий, часто без перерыва,, проходят совершенно незаметно как для меня, так и для хора. Народ поет и народ слушает. Учатся сами и учат других понимать и ценить лучшие образцы нашей родной хоровой литературы»162. Вся сеть певческих хоров была тесно связана с рабочими революционными и культурно-просветительными организациями Петербурга. Активизация хорового исполнительства не ограничивалась Москвой и Петербургом. С конца 90-х годов начался, по выражению Б. В. Асафьева, «расцвет музыкально-областных гнезд»163. Популяризации хорового дела в провинции способствовала исполнительская, педагогическая и методическая работа ряда музыкальных деятелей, посвятивших себя просвещению народа. Одним из первых народных музыкальных учителей этого периода стал А. Н. Карасев A854—1914) 164. В ряде городов юга России он организовал летние курсы хорового пения '(первоначально' в Киеве в 1884 году). Наиболее многочисленными, с успешным завершением хоровыми концертами были курсы в Новочеркасске A890 год), в Липецке A895), в Екатеринодаре A896). На курсах слушатели, наряду с усвоением ряда теоретических дисциплин, приобретали навыки хорового пения и знакомились с хоровой литературой. Дело музыкального просвещения народа продолжил и развил в еще больших масштабах А. Д. Городцов A857—1918) 165. «По моему мнению, — писал он одному из музыкальных деятелей,— без обучения нотной грамоте нельзя подвинуть пения; поэтому надо воспользоваться всеми способами к распространению нотной грамоты в народе»166. С этой целью в 1896 году он организовал в Перми «Курсы певческой грамоты»,, на которые съезжались люди самых различных сословий из многих губерний России. По ;окончании курсов в Пермской губернии возникло большое количество хоров, руководили которыми ученики Городцова. Сам ЦЪродцов регулярно посещал бывших воспитанников, помогая им Цсоветами. |; Широкий резонанс в Перми и за ее пределами имели выступления смешанного хора слушателей курсов под управлением Городцова. За время существования хора накопился богатый репертуар (около двухсот произведений), изданный в шести сбор- 185 «иках. О первом выпуске пресса отозвалась: «Сборник дает богатый материал разной степени трудности для народных, правильно •организованных хоров, и появление такого полезного сборника можно только приветствовать»ш. В дальнейшие сборники вошли хоры Чайковского, Танеева, Даргомыжского, Гречанинова, Рахманинова, Кастальского, Лядова, Чеснокова. Предпринятая Городцовым поездка в Самарскую и Вятскую губернии с целью •оказания методической помощи по организации певческих курсов имела большое значение для развития хорового дела. Расширению хорового исполнительства в провинции России способствовала деятельность Певческого благотворительного общества, созданного по инициативе А. А. Архангельского. Одной лз полезных сторон деятельности общества стала организация концертных выступлений объединенных хоровых коллективов. С первого своего выступления в Петербурге C февраля 1902 года) объединенный хор, в котором участвовало более 500 певчих, под управлением Архангельского, завоевывает симпатии слушателей и признание музыкальной общественности высокой исполнительской культурой. В дальнейшем ему посвятили свои произведения многие композиторы, среди них Ц. Кюи и Э. Направник]. Регулярность выступлений объединенного хора, сложность исполняемых им программ и тщательная их подготовка являлись прекрасной школой для каждого из участвовавших в нем коллективов. За шестнадцать лет существования Певческого благотворительного общества его хор дал 62 концерта, в которых исполнил 125 сочинений русских композиторов. Важным результатом полезной инициативы Архангельского •было создание, при его непосредственном содействии, подобных обществ во многих городах России. В том же 1902 году он провел концерты объединенных хоров в Киеве, в Пензе, на следующий год — в Ростове-на-Дону. Весной 1905 года оформились подобные общества и состоялись концерты под управлением Архангельского в Харькове и Чернигове, в марте 1906 года — в Саратове, Симбирске и других городах. Общественный подъем, всколыхнувший музыкальную жизнь России, поставил перед музыкантами и хоровыми деятелями задачу коренного обновления всей их деятельности и в первую очередь внедрения в жизнь новых методов обучения и воспитания. Насущнейшей проблемой хорового исполнительства являлся вопрос повышения качества общего и специального образования дирижеров-хоровиков, воспитания певческих кадров. «Нужно, чтобы во главе хора стоял человек, — утверждал А. Гречанинов,— понимающий искусство, понимающий свою задачу и громадную -ответственность, которую он несет. Нужно, чтобы регентом был художник, неустанно развивающий свой вкус, неустанно работающий над собой. Наличность же такого художника во главе хора неминуемо отразится на всем: на репертуаре исполняемых пьес, на самом исполнении, на интеллигентности членов хора, на самой жизни в хоре»168. 186 Главными учреждениями, где прогрессивные деятели музыкального образования вели борьбу за уровень педагогической работы, соответствовавший задачам подготовки всесторонне образованных хоровых дирижеров и учителей пения, стали Регентский класс Придворной капеллы и Синодальное училище. Совершенствование учебного процесса шло параллельно в этих учебных заведениях в 80-х годах прошлого века. Подготовка регентов началась- к. того, что в 1837 году в придворную капеллу прислали нескольких певчих хора кавалергардского корпуса для их обучения, а в- 11847 году прибыли певчие уже многих полков. Через год определились условия для поступления в Регентский класс, разделенный на три курса: «меньший, средний и высший». Поступающий «не моложе 18—20 лет, должен быть снабжен приличною одеждою, скрипкою со смычком, камертоном...»169, от него требовалось знание нот и известный опыт в церковном хоровом пении. В 1858 году утверждается Положение об инструментальном и- регентском классах при Придворной певческой капелле. Начиная с 50-х годов, Военное министерство уже регулярно направляет певчих, после предварительного прослушивания директором капеллы. Поступавшие обучались регентскому делу у учителя пения придворного хора. Занятия носили характер частных уроков, отсутствовали многие учебные предметы. По окончании каждого курса учащиеся подвергались экзаменам и им выдавались аттестаты различных степеней, в зависимости от обнаруженных знаний. Подобные же свидетельства получали и лица, выдержавшие установленный экзамен экстерном. Всего за время с 1847 по 1884 год придворной капеллой было выдано 435 |