СЕРЕБРЕННИКОВ. Поддержка в дуэтном танце. Статья т м. Веиесловой Оформление В. Н. Дзюбы Рисунки артиста балета
 Скачать 4.14 Mb.
|
|
Урок по окончании года ADAGIO 1. Музыкальный размер 4/4. Исходное положение: ученица на левой ноге, в позе croisée (на полу), руки в подготовительном положении. Ученик позади нее, в такой же позе. Первая музыкальная фраза. Затакт — ученица делает pas glissade (без перемены ног). Первый такт — с шага на пальцы левой ноги принимает позу I arabesque (низкого). Ученик поддерживает ее кистью правой руки за талию, левая его рука во 2-й позиции. Второй такт — обводка en dehors, полтора круга с завершением в позу IV arabesque. Третий такт — ученица делает passé правой ногой и принимает позу effacée на 90°. Ученик смещает правую руку по линии ее пояса к пояснице и поддерживает ее в позе effacée. Она опирается спиной на его руку. 134 Четвертый такт — он чуть толкает ее вперед, она делает tombé на правую ногу, pas de bourrée в V позицию и pas soutenu en tournant, заканчивая поворот лицом к нему. Пятый такт — она подходит к нему, встает на пальцы правой ноги, левой делает développé вперед к точке 6, корпус одновременно отклоняет назад в горизонтальное положение, руки в 3-й позиции. Он, стоя к ней лицом, поддерживает ее двумя руками за талию. Шестой такт — она делает левой ногой grand rond de jambe (en dehors), a он поворачивает ее до позы attitude croisée. Седьмой такт — она переходит в demi plié и исполняет три тура en dedans с остановкой в позе effacée вперед на 90°. Восьмой такт — опускает левую ногу в V позицию вперед, медленно идет к точке 8 и принимает позу I arabesque на левой ноге. Он идет за ней и правой рукой берет кисть ее правой руки снизу, ладонь в ладонь. Вторая музыкальная фраза. Затакт — ученица делает pas chassé в направлении точки 4. Первый такт — pas saut de basque на левую ногу и быстрое développé в позу écartée (назад) правой ногой. Во время прыжка ученик поддерживает ученицу правой рукой. Второй такт — обводка en dehors, целый круг. Во время поворота ученик берет левой рукой кисть левой руки ученицы снизу. Третий такт — она исполняет три тура en dehors с остановкой в позе I arabesque. Четвертый такт — ставит правую ногу п V позицию назад (меняет épaulement). Он становится справа от нее, и оба отходят назад к точке 6. На последнюю четверть такта — она встает в V позицию, правая нога впереди, в demi plié. Он позади нее, обе руки на ее талии. Пятый такт — она делает pas sissonne soubresaut в позу I arabesque на правую ногу. Он поднимает ее двумя руками за талию и мягко опускает на пальцы правой ноги. На последнюю четверть такта она опускает левую ногу в V позицию назад, а затем на двух ногах переходит в demi plié. Шестой такт — повторяется все, что задано в пятом такте. Седьмой такт — она делает révérance с правой ноги. Он отходит назад к точке 7. Восьмой такт — она бежит к нему и прыгает, в воздухе принимая позу «ласточка», а он поднимает ее вверх с фиксацией позы на вытянутых руках и, отступая назад, уходит как бы за кулисы. 2. Музыкальный размер 4/4. Исходное положение: оба партнера в левом верхнем углу, как бы за пределами сцены. 135 Первая музыкальная фраза. Затакт — ученик поднимает ученицу в положении «сидя» на правой руке, левой чуть придерживает ее за колено левой ноги. Положения ее рук могут быть различными, в зависимости от задания преподавателя. Первый такт — он идет по прямой линии на противоположную сторону класса-сцены, неся ее на одной руке. Второй такт — меняет направление к точке 8. Третий такт — медленно опускает ее сначала до уровня груди, а затем в позу «рыбка». Четвертый такт — ставит ее на пол, на левую ногу в позу I arabesque. Пятый такт — обводка en dehors, целый круг. Во время поворота она делает port de bras и снова принимает исходную позу. Шестой такт — переходит в demi plié, делает pas de bourrée и встает на левую ногу в позу II arabesque (на полу). Он стоит на расстоянии двух шагов от нее по прямой линии из точки 7 в точку 3, в такой же позе. Седьмой такт — она делает шаг правой ногой к нему и, встав на пальцы левой ноги, три тура en dehors, поднимая руки в 3-ю позицию, с остановкой в позе I arabesque. На последнюю четверть такта переходит в demi plié. Восьмой такт — повторяется все, что задано в седьмом такте. На последнюю четверть такта остановка после тура в позе attitude croisée. Вторая музыкальная фраза. Первый такт — ученица опускает правую ногу в V позицию назад и переходит в demi plié. Второй такт — идет по кругу налево к центру зала. Он идет направо к точке 2 и поворачивается лицом к ней. Третий такт — она садится на пол, на левое бедро. Четвертый такт — он идет к ней и подает ей правую руку, она сверху опускает кисть правой руки в его ладонь. Пятый такт — резким движением подтянув ее к себе, он подхватывает ее в позе «ласточка» на левое плечо. Шестой такт — держа ее на плече, низко опускает ее корпус и, снова поднимая его, поворачивается к точке 8. Седьмой, восьмой такты — медленно уносит ее как бы за кулисы в направлении точки 8. Для третьего года обучения можно рекомендовать adagio из балета П. И. Чайковского «Лебединое озеро» в постановке Л. И. Иванова (первый акт, вторая картина), adagio из балета Л. Минкуса «Дон Кихот» в постановке А. А. Горского (последний акт), одно-два adagio из современных балетов по выбору преподавателя. 136 ALLEGRO 1. Музыкальный размер 2/t. Исходное положение: ученица в V позиции, правая нога впереди, руки в подготовительном положении. Ученик позади нее. Первая музыкальная фраза. Затакт — она отводит левую ногу в сторону на 45° и чуть раскрывает руки. Первый такт — делает pas de bourrée en tournant (en dedans), заканчивая в V позицию, правая нога впереди в demi plié. Второй такт — два тура en dehors с остановкой в demi plié, правую ногу отводит в сторону на 45° и быстро подводит к левой sur le cou-de-pied сзади. Третий такт — делает pas de bourrée en tournant (en dehors), затем tombé на правую ногу к точке 8. Четвертый такт — два тура en dedans с остановкой в V позицию, левая нога впереди. Затакт — правую ногу отводит в сторону на 45°. Пятый, шестой, седьмой, восьмой такты — повторяет все с другой ноги. Вторая музыкальная фраза. Затакт — demi plié. Первый такт — с шага на пальцы правой ноги она встает в позу I arabesque (левая нога поднята на 45°), затем pas failli в IV позицию croisé. Второй такт — два тура en dehors с остановкой à la seconde на 90°. Третий такт — делает passé правой ногой в позу croisée вперед. Четвертый такт — три тура en dehors с остановкой в V позицию, левая нога впереди. Затакт — demi plié. Пятый такт — повторяет с другой ноги заданное в первом такте. Шестой такт — два тура en dehors с остановкой в V позицию, правая нога впереди. Седьмой такт — без поддержки исполняет два раза по одному туру en dedans с шага на пальцы правой ноги, двигаясь в направлении точки 2. Левая нога во время тура прижата к правой sur le cou-de-pied сзади. Восьмой такт — с шага на пальцы правой ноги исполняет три тура en dedans с остановкой в позу I arabesque (высокого). Во время туров ученик поддерживает ученицу двумя руками за талию. 137 Эта танцевальная комбинация при первом исполнении делается в умеренном темпе. При повторении, если позволяют технические возможности класса, скорость увеличивается. 2. Музыкальный размер 3/4 (экспрессивно). Исходное положение: ученица на правой ноге, в позе croisée (на полу). Ученик позади нее, обе руки на ее талии. Первая музыкальная фраза. Затакт — pas glissade в направлении точки 3. Первый, второй такты — grand jeté в позе I arabesque. В воздухе ученица делает левой ногой passé в позу effacée. В этой позе ученик опускает ее на пол на правую ногу. Третий, четвертый такты — она делает tombé на левую ногу, pas de bourrée и маленькое jeté. Затакт, пятый, шестой, седьмой, восьмой такты — повторяется вся комбинация с той же ноги еще раз. Последнее маленькое jeté делается в позу II arabesque, обращенного к точке 8. Ученик не поддерживает ученицу в последнем прыжке, а отступает назад к центру зала. Вторая музыкальная фраза. Затакт — ученица делает pas chassé к партнеру. Первый, второй такты — она делает saut de basque, он подхватывает ее, поднимает и удерживает на вытянутых руках в положении «сидя». Третий, четвертый такты — удерживая ее на руках, он отступает назад и опускает ее на пол. Пятый, шестой такты — она делает pas sissonne, cabriole в позе I arabesque (с левой ноги) и бежит к точке 7. Он делает то же самое с другой ноги и бежит к точке 3. Седьмой, восьмой такты — оба поворачиваются лицом друг к другу и делают révérance (с левой ноги). Третья музыкальная фраза. Затакт — оба бегут к центру зала. Она делает pas sissonne (с левой ноги) в позе III arabesque. Первый, второй такты — он поднимает ее в позе III arabesque и чуть подбрасывает вверх на вытянутых руках. В этот момент она поворачивается в горизонтальном положении вправо, он ловит ее в позе «рыбка». Третий, четвертый такты — он ставит ее на пол на правую ногу в позу I arabesque, она опускает левую ногу в V позицию вперед. Пятый, шестой, седьмой, восьмой такты — повторяется все, что задано в пятом, шестом, седьмом, восьмом тактах второй музыкальной фразы. 138 Четвертая музыкальная фраза. Затакт, первый, второй, третий, четвертый такты — повторяются затакт, первый, второй, третий, четвертый такты третьей музыкальной фразы. На последнюю четверть четвертого такта ученица ставит левую ногу в IV позицию croisé. Пятый, шестой такты — она исполняет три тура en dehors с остановкой à la seconde на 90°. Седьмой, восьмой такты — три тура en dedans с остановкой в позу attitude croisée. В завершающей позе ученик стоит лицом к ученице и поддерживает ее двумя руками за талию. 3. Музыкальный размер 3/а. Исходное положение: ученица в верхнем правом углу, в позе croisée на левой ноге (на полу). Ученик в верхнем левом углу, на правой ноге в позе croisée (на полу). Первая музыкальная фраза. Затакт — оба делают pas glissade навстречу друг другу, а затем на первый и второй такты — grand jeté в позах II arabesque. В прыжке он за ее спиной. Третий, четвертый такты — renversé sauté и pas de bourrée en tournant в V позицию в demi plié. Пятый, шестой такты — оба исполняют pas failli, coupé и pas assemblé. Она прыгает в направлении точки 2. Он в прыжке за ее спиной «летит» в направлении точки 8. Седьмой, восьмой такты — она встает на пальцы правой ноги в позу I arabesque. Он стоит позади нее, на расстоянии двух шагов, по прямой линии из точки 3 в точку 7. Затем, сделав pas chassé, она исполняет двойной поворот в горизонтальном положении («двойная рыбка»). Вторая музыкальная фраза. Первый, второй такты — он ставит ее на пол на правую ногу в позу I arabesque. Она опускает левую ногу в V позицию вперед. Третий, четвертый такты — оба идут в направлении точки 8. Пятый, шестой такты — встают в позу II arabesque на левой ноге. Он позади нее на расстоянии шага. Седьмой, восьмой такты — остаются в этой же позе. Третья музыкальная фраза. Первый, второй такты — оба делают pas balancé en tournant, pas glissade. Третий, четвертый такты — она делает grand jeté в позе I arabesque, он поддерживает ее двумя руками за локти обеих рук. Оба двигаются в направлении точки 3. Пятый, шестой, седьмой, восьмой такты — повторяется все, что задано в третьей музыкальной фразе. Оба двигаются в направлении точки 5. 139 Четвертая музыкальная фраза. Первый, второй, третий, четвертый такты — еще раз повторяется все заданное в первом, втором, третьем, четвертом тактах третьей музыкальной фразы. Оба двигаются в направлении точки 7. Пятый, шестой такты — она бежит в направлении точки 3 и встает на пальцы правой ноги в позу I arabesque. Он бежит к ней и останавливается на расстоянии двух шагов от нее. Седьмой, восьмой такты — исполняется «двойная рыбка». Приведенные примеры танцевальных adagio и allegro являются только схемой. Каждый преподаватель в соответствии с музыкой должен придать им определенное настроение, характер и сценическую форму. Проведение экзаменов по дуэтному танцу по окончании первого, второго и третьего годов обучения Первый год Показать не менее трех комбинаций в темпе adagio и три комбинации в темпе allegro (по 16 музыкальных тактов каждая) Первое adagio исполняется с поддержкой двумя руками за талию партнерши, второе — двумя руками за обе ее руки, за кисть и за запястье, третье — с поддержкой комбинированными приемами, то есть одной рукой за руку, другой — за талию. Первая комбинация в темпе allegro строится на различных турах (en dehors и en dedans), вторая — на маленьких прыжках с поддержкой партнерши двумя руками за талию, третья — на поддержках за обе руки и комбинированных приемах. В комбинациях надо показать каждый прием поддержки в чистом виде, так чтобы проработка их была отчетливо видна, а не спрятана за всевозможными связующими и вспомогательными движениями классического танца. Исполнять все комбинации следует и с правой ноги и с левой. Музыкальное сопровождение может быть импровизационным. Экзаменационный урок задается ученикам за четыре-пять занятий. Второй год Показать не менее трех комбинаций в темпе adagio и трех комбинаций в темпе allegro, один-два этюда с актерской задачей. Первое adagio построить только на партерных поддержках, второе — с воздушными поддержками, третье — с элементами современной хореографии. но Первая комбинация в темпе allegro строится на различных видах вращения, вторая — на маленьких и средних прыжках, третья — на больших прыжках. Этюд с актерской задачей можно заменить фрагментом из дуэта классического наследия или современного репертуара, однако степень трудности фрагмента должна отвечать программе данного класса. Для музыкального сопровождения лучше пользоваться нотным материалом. Все adagio и allegro показывать и с левой ноги и с правой. Этюды или фрагменты исполняются каждой парой. Экзаменационный урок подготавливать за шесть-семь занятий. Третий год В обязательную программу показа для всего класса входят две-три комбинации в темпе adagio и две-три в темпе allegro. Дополнительные этюды и фрагменты из дуэтов показывают отдельные пары, которые преподаватель отбирает с учетом их индивидуальных способностей. Однако во время подготовки этюды и дуэты должны разучиваться всем классом, так как бывают случаи, когда именно в этот период учащиеся неожиданно раскрывают свои возможности. Этюд, сочиненный из элементов современного модерн-балета, можно показывать на экзамене, если качество музыки и хореографии отвечает требованиям учебной программы. Выпускной экзамен по любой специальной дисциплине имеет оттенок некоторой театрализованности. Поэтому в первую очередь необходимо отобрать качественный музыкальный материал, яркий и выразительный. Весь экзамен от выхода и поклона учащихся и до ухода из класса должен проходить в музыкальном сопровождении и только по нотному материалу. При исполнении дуэтов или этюдов ученицы надевают соответствующие костюмы (пачки, тюники, хитоны и т. д.). Костюм ко многому обязывает партнера и несколько меняет технику поддержки. Adagio.и allegro из обязательной программы исполняются учащимися одновременно тремя парами, не более, а дополнительные этюды и отрывки из дуэтов — одной парой. Последовательность экзамена строится по степени трудности и качества исполнения. Экзаменационный урок подготавливается за семь-восемь занятий. 141 ПОСЛЕСЛОВИЕ В хореографическом образовании предмет «Дуэтно-классиче-ский танец» является одной из ведущих дисциплин и потому заслуживает более пристального внимания. Переход с девятилетнего на восьмилетнее обучение тяжелее всего отразился именно на этом предмете, так как юноши пятнадцати-шестнадцати лет еще не готовы к большим физическим нагрузкам, а девушки уже вполне сформировались и, как правило, по весовым категориям значительно превосходят юношей. Поэтому преподаватели дуэтного танца должны учитывать физические возможности учеников и не допускать перегрузок из-за весовых несоответствий и излишних повторов. Общая физическая нагрузка учащихся хореографических училищ достаточно велика, поэтому за ними необходимо постоянное медицинское наблюдение. Ученицы, которым нужно сбросить лишний вес, должны получить профессиональный совет врача, а не пользоваться доморощенными средствами. Известно, что в обучении балетному искусству большое внимание уделяется развитию мышц ног и совсем незначительное — мышцам плечевого пояса. Это особенно ощущают юноши, приступающие к изучению приемов поддержки в дуэтном танце. В Ленинградском хореографическом училище имени А. Я. Вагановой несколько лет проводятся специальные занятия с мальчиками четвертых-пятых классов, на которых они тренируют мышцы рук, спины, брюшного пресса, а также развивают быстроту реакции, чувство ловкости, баланса и т. д. и т. п. Эксперимент дает положительные результаты, и такие специальные тренировки следует практиковать. У учащихся различные способности по специальным предметам: у одних, например, посредственные данные по классическому танцу, а по народно-сценическому — отличные, у других явно проявляется актерское дарование, некоторые удивительно тонко чувствуют стиль и эпоху того или иного историко-быто-вого танца. Эти склонности и определяют в итоге амплуа будущих артистов балета. Также не одинаковы способности учащихся и к дуэтному танцу с поддержками: одной мешает высокий рост и вес, другому — слабое физическое развитие или малый рост, ■у третьих — нет ощущения своего тела в воздухе и нет взаимного чувства темпа с партнером и т. д. и т. п. Поэтому, чтобы справедливо оценить успеваемость по дуэтному танцу, по окончании каждого семестра нужно выставлять три оценки: за профессиональную пригодность к предмету, за работоспособность и за фактический успех, так же, как это делается при оценке по классическому танцу. Такая всесторонняя оценка одновременно является и характеристикой учащихся. Большие требования предъявляются к современному преподавателю. Он должен постоянно повышать педагогическое мастер- 142 ство, совершенствовать методику преподавания своего предмета и постоянно обогащать свои знания в области смежных дисциплин. Очень важно посещать уроки и анализировать работу других преподавателей дуэтного танца, активно участвовать в методических совещаниях предметных комиссий, где обсуждаются актуальные вопросы, связанные с воспитанием молодого поколения. Немалую методическую помощь оказывают преподавателям общесоюзные семинары. Там ставятся основные проблемы ведения предмета, определяются пути развития методики преподавания, даются квалифицированные ответы на многие вопросы, возникающие в повседневной педагогической практике. Любой семинар заранее подготавливается, имеет несколько репетиций, а поэтому на них неизбежно возникает своеобразная концертность, показ конечного результата определенного периода работы. Это всегда интересно, полезно и нужно. Но не менее интересно и полезно для преподавателей видеть черновой процесс работы учителя, видеть ошибки учащихся, наблюдать, какими путями и приемами преподаватель эти ошибки устраняет, добивается нужного результата. Не только теоретически, но и практически познать методику преподавания, «увидеть» ее — таков эффективный путь к совершенствованию педагога-хореографа. Надо чаще предоставлять преподавателям командировки в различные училища нашей страны. Такие общения безусловно дадут положительные результаты: укрепят теоретические знания, взаимно обогатят и расширят кругозор педагогов, точнее определят задачи эстетического воспитания учащихся. Много написано хороших учебников по хореографии, однако надо создавать и наглядные учебно-методические пособия: фотоальбомы с лаконичными подписями, учебные кинофильмы с пояснительным текстом. Кроме того, в хореографических училищах нужно иметь собственные фильмотеки, которые будут полезными пособиями и для учащихся, и для преподавателей На экзаменах по специальности всегда можно увидеть один-два этюда или же комбинации, которые по своим учебным и художественным качествам могут служить примерами, и потому их совершенно необходимо фиксировать на кинопленку или видеомагнитофон. Все специальные дисциплины, дополняя одна другую, в равной степени важны для гармоничного развития современного артиста балета, и поэтому все выпускные экзамены по специальности должны приниматься государственной квалификационной комиссией, что заставит учащихся правильно понять и осмыслить многогранность выбранной ими профессии. Одна из важнейших задач, стоящих перед хореографическими училищами,— постоянная творческая связь с жизнью балетного театра. А театр развивает свою деятельность в двух 143 направлениях: сохраняет шедевры классического наследия и создает разнообразные по форме и глубокие по содержанию современные балетные спектакли. Эти два направления и являются определяющими в обучении хореографическому искусству. Отбор фрагментов из классического наследия для учебного процесса должен производиться с учетом способностей и возможностей учащихся. Иначе это принесет только вред. Однако различные технические элементы дуэтов изучаются обязательно, но лишь в пределах программы данного класса. Не менее строго отбираются дуэты и из современной хореографии. Прежде всего преподавателю следует убедиться в художественной ценности выбранного отрывка, а затем в его учебной пользе. Сценическая практика является неотъемлемой частью учебного процесса. Только на сцене учащиеся обретают уверенность в танце, именно в общении со зрителем у них появляется творческое волнение и они полнее раскрывают свою индивидуальность. Школьный театр Ленинградского хореографического училища всегда являлся последовательным проводником прекрасных традиций прошлого и в то же время был лабораторией нового в балетном искусстве. Когда-то на его сцене трудами Александра Викторовича Ширяева разучивались свыше десяти старинных балетных спектаклей. Здесь же делали свои первые шаги балетмейстеры Л. Лавровский, В. Вайнонен, Л. Якобсон, В. Варко-вицкий, Б. Фенстер и многие, многие другие. На школьной сцене не следует практиковать только концертные программы, надо возобновлять одноактные — двухактные спектакли из наследия прошлого, а также создавать новые силами молодых хореографов. В хореографических училищах на уроках дуэтного танца учащиеся овладевают техническими приемами партерной и воздушной поддержки, изучают ряд дуэтов и одновременно обучаются сценическому общению в этюдах. Это мы условно называем обязательной программой, которую должен выполнить каждый учащийся, чтобы получить диплом артиста балета. Наиболее одаренным и перспективным учащимся необходимо получить дополнительные знания в области дуэтного танца. Сверх программы они должны изучить дуэты со значительными техническими трудностями и актерскими задачами. Такие уроки для учащихся вторых и третьих курсов следует проводить факультативно, один раз в неделю, в репетиционное время. Вне сомнения, эти занятия повысят профессионализм перспективных учащихся, во многом помогут их творческому росту в театре и, наконец, будут способствовать формированию совершенных дуэтов, которых так не хватает сегодня. Этот учебник лишь положил начало большому разговору о дуэтном танце, продолжением которого должны стать книги и статьи об истории дуэтного танца, о методике его преподавания и путях развития, об эстетике хореографического дуэта. ФОТОГРАФИИ ПОДДЕРЖЕК В ДУЭТНОМ ТАНЦЕ, РЕКОМЕНДУЕМЫХ ДЛЯ ВКЛЮЧЕНИЯ В УЧЕБНЫЙ ПРОЦЕСС И СЦЕНИЧЕСКУЮ ПРАКТИКУ УЧАЩИХСЯ  Ж. Аюпова и А. Лунев. «Жизельз  Н. Архипова и Л. Никонов. «Классическое па de de»  И. Колпакова и В. Семенов. «Ромео и Джульетта»  И. Колпакова и В. Семенов. «Спящая красавица»  Т. Терехова и К- Заклинский. «Баядерка»  Т. Терехова и К- Заклинский. «Баядерка»  Е. Евтеева и А. Босов. «Бабоч  А. Осипенко и Д. Марковский. «Лебединое озеро»  Г. Мезенцева и С. Бережной. «Лебединое озеро»  Е. Евтеева и Е. Бабанин. «Баядерка»  И. Колпакова и А. Грибов. «Легенда о любви»  Г. Мезенцева и С. Бережной. «Лебединое озеро»  О. Лиховская и А. Босов. «Зарождение»  О. Лиховская и А. Босов. «Зарождение»  И. Колпакова и С. Бережной. «Ромео и Юлия»  И. Колпакова и Ю. Соловьев. «Двое»  О. Лиховская и А. Босов. «Зарождение»  А. Осипенко и Д. Марковский. «Антоний и Клеопатра»  Ч. Бабаева и В. Плетнев. «Семь красавиц»  Е. Евтеева и А. Босов. «Бабочка»  H. Большакова и В. Гуляев. «Сотворение мира»  А. Осипенко и Д. Марковский. «Минотавр и Нимфах  Е. Евтеева и Г. Бабанин. «Баядерка»  И. Зубковская и С. Кузнецов. «Легенда о любви»  Е. Евтеева и Г. Бабанин. «Баядерка»  С. Ефремова и А. Босов. Концертный номер  Г. Кекишева и А. Павловский. «Лауренсия»  Е. Евтеева и А. Босов. «Бабочка»  H. Большакова и В. Гуляев. «Шопениана»  И. Свешникова и Ф. Разуматов. «Шопениана»  Т. Терехова и К. Заклинский. «Баядерка»  О. Лиховская и А. Босов. «Зарождение»  А. Осипенко и А. Грибов. «Каменный цветок»  Т. Терехова и К. Заклинский. «Баядерка»  A. Осипенко и Д. Марковский. «Полет Тальони»  Н. Большакова и В. Гуляев. «Вальпургиева ночь»  Г. Комлева и В. Бударин. «Дон Кихот»  С. Ефремова и А. Босов. Концертный номер  Т. Терехова и К- Заклинский. «Баядерка» РИСУНКИ ПОДДЕРЖЕК, РЕКОМЕНДУЕМЫХ ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ     I                 СОДЕРЖАНИЕ Вступительное слово Татьяны Вечесловой............ 3 от автора ..... .......................... 7 Общие вопросы методики и практические советы.......... 9 |