СЦЕНИЧЕСКАЯ (1). Учебник для студентов театральных учебных заведений
Скачать 0.85 Mb.
|
СЦЕНИЧЕСКАЯ РЕЧЬ Учебник для студентов театральных учебных заведений 3-е издание ГИТИС Москва 2002 РЕКОМЕНДОВАНО МИНИСТЕРСТВОМ КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ В КАЧЕСТВЕ УЧЕБНИКА ДЛЯ СТУДЕНТОВ ТЕАТРАЛЬНЫХ УЧЕБНЫХ ЗАВЕДЕНИЙ Предисловие и научная редакция И. П. Козлянинова — профессор И. Ю. Промптова — профессор Рецензенты О. Ю. Фрид — профессор Школы-студии им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова А. А. Шагидевич — профессор Белорусской академии театрального искусства Сценическая речь: Учебник / Под ред. И. П. Козляшшовой и И. Ю. Промптовой. 3-е изд. М.: Изд-во «ГИТИС». 2002. — 511 с. 15ВМ 5—7196—0249—6 Книга является теоретическим и практическим руководством по овладению культурой техникой речи. Большое внимание уделено искусству художественного слова, работе над стихш верной драматургией. Учебник иллюстрирован схемами. ©Российская академия театрального искусства, 2002. Коллектив авторов учебника, 2002. ©Оформление издательства «ГИТИС», 2002. ПРЕДИСЛОВИЕ Настоящий учебник является переизданием учебника "Сценическая речь" 2000 года. Со времени издания первого учебного пособия "Сценическая речь" (М., 1976) многое в мето- дике предмета уточнилось, конкретизировалось, получило свое развитие. Учтено и состояние со- временной науки — театроведения, филологии, психологии, фониатрии, логопедии, и уровень со- временного преподавания предмета "Сценическая речь", поиски новых путей совершенствования выразительных речевых средств будущих актеров. Развивая методику кафедры, отстаивая то лучшее, что выработано за 65 лет ее существова- ния, педагоги стремятся использовать все наиболее эффективное, плодотворное. Кафедра знакома с новыми научно-методическими трудами, методиками своих коллег в отечественных и многих за- рубежных школах. Среди них необходимо отметить учебно-методическое пособие А. Н. Петровой "Сценическая речь" (М., 1981) и учебное пособие В. Н. Галендеева "Учение К. С. Станиславского о сценическом слове" (Л., 1990). В пособии А. Н. Петровой обстоятельно и подробно исследуется процесс становления речевого искусства русского театра, привлечен большой материал из смеж- ных дисциплин. В. Н. Галендеев исследует наследие великого реформатора сцены — учение о сценическом слове — с позиций современности. Учебник "Сценическая речь" не может включить всего, чем владеет кафедра. Практика всегда неизмеримо шире, богаче, разнообразнее. Вместе с тем в учебник вошло все, что составляет осно- ву обучения, "школу". Это — "взлетная полоса", фундамент, без которого нет пути в профессио- нальный театр. Учебник написан коллективом авторов. Это педагоги кафедры сценической речи Российской академии театрального искусства, а также доктор искусствоведения, профессор Школы-студии им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова А. Н. Петрова и доцент Уральской консерватории им. М. П. Мусоргского Э. М. Чарели. Основная задача учебного курса "Сценическая речь" — подготовка творческой личности ак- тера, воспитание умения логично, образно, эмоционально действовать словом, "заражать" им своих партнеров, зрительный зал. Методической основой предмета является учение К. С. Станиславско- го. Совершенствование и развитие речеголосовых возможностей студента, его орфоэпической культуры, воспитание языкового чутья, способности овладения авторским словом осуществляется во взаимодействии с мастерством актера, в тесном контакте с художественными руководителями актерских курсов. В программе сценической речи (Сценическая речь. Программа для театральных вузов, сред- них специальных учебных заведений. 1989) подчеркивается, что основной формой сценической речи служит диалог. Это предполагает необходимость овладения навыками, законами диалогиче- ской речи на всех этапах обучения, в том числе и в тренинге. Это не значит, что на уроках сценической речи отныне идет работа лишь над драматургией, то есть происходит дублирование курса мастерства актера. В пятом семестре (середина 3 года обу- чения), действительно, идет работа над монологами и диалогами стихотворной драматургии. Мы считаем это необходимым, поскольку в стихотворной драме действуют свои, особые законы, влия- ющие на рождение поэтического слова. В остальном же любой литературный материал — будь то слово, скороговорка, поговорка, строфа, период, рассказ, композиция и т. д. — должен способствовать включению учащихся во взаимодействие, борьбу, конфликт. Здесь важны оценки, восприятие, внутренний монолог, импро- визационность существования. Тогда нет разрыва между занятиями сценической речью и мастерст- вом актера. Природу диалога, его законы студенты постигают и на предмете "сценическая речь" — важ- нейшей профилирующей дисциплине. Все разделы предмета осваиваются в комплексе, в тесной связи и взаимообогащении. Но для удобства изложения в учебнике говорится отдельно о работе над текстом, об освоении речевой техники. При этом даются рекомендации использования материала по курсам. Мы считаем пра- вильным начать работу над текстом не с творческого освоения определенных правил, не с расста- новки смысловых пауз и выделения главных слов, а с общего самостоятельного восприятия текста, с развития умения логически и образно мыслить, самостоятельно решать, ради чего я выска- зываю ту или иную мысль, кому и с какой целью. С первой сказанной фразы мы при- учаемся к точной, тонкой передаче "своей" мысли окружающим — товарищам по курсу, педагогу. Чрезвычайно важна яркость оценок, убежденность в том, что сказанное интересно, нужно, что "я не могу не сказать" того, что думаю, во что верю. Рассказчику необходимо заставить своих товарищей видеть и оценивать факты и явления так, как оценивает он сам. Мы всячески предо- стерегаем от бессмысленного, бездушного механического проговаривания вслух пустых слов, как и от декламационной, сентиментальной, псевдоэмоциональной — моторной — речи. Работая над литературными произведениями, студенты не только по-новому узнают жизнь людей, но и усваивают прекрасный русский язык во всем его многообразии, знакомятся с различ- ными способами изложения мысли, передачи тонких и сложных переживаний. Творческая работа над литературным текстом развивает образное мышление и речь, обогащает внутренний мир, ук- репляет память. И, главное, способствует раскрытию творческой индивидуальности, развитию по- тенциальных возможностей. С первых шагов надо учиться находить в тексте главное, постигать его смысл всем своим су- ществом, разумом, чувством. Очень важно, чтобы исполнитель пусть медленным, но самостоятель- ным путем пришел к рождению своего собственного способа выразительной передачи мыслей ав- тора. А для этого необходимо уметь накапливать видения, оценивать факты и события, нести ло- гическую перспективу, выявлять основной конфликт и в то же время не забывать о четкой и пра- вильной дикции. Работая над содержанием, необходимо бережно относиться к авторскому тексту, так как только через точное соблюдение лексики, синтаксических особенностей произведения, а часто и через пунктуацию, можно придти к верному пониманию идейного замысла писателя, стать как бы его соавтором. Ф. М. Достоевский определял художественность произведения как "способность до того ясно выразить в лицах и образах романа свою мысль, что читатель, прочтя роман, совершен- но так же понимает мысль писателя, как сам писатель понимал ее, создавая свое произведение". (Достоевский Ф, М. Грибоедов и вопрос об искусстве. — Сб. "Ф. М. Достоевский об искусст- ве". — М., 1973, с.68-69.) Особого внимания требуют тексты, написанные от первого лица. Рассказ от первого лица требует максимального "присвоения" мыслей, позиции автора. Речь должна быть предельно разго- ворной, естественной. При освоении на старших курсах более сложного литературного материала, написанного от первого лица, решается проблема создания образа, характера и, в первую очередь, образного способа мышления. В учебнике говорится и о принципах работы над коллективным рассказом, над созданием композиций. Такие формы работы над текстом, рекомендуемые новой программой, также весьма эффективны для развития у студентов навыков ведения сценического диалога. В разделе "Коллек- тивный рассказ" дается пример практической работы над "Сказкой о мертвой царевне и о семи богатырях" А. С. Пушкина. Приводится конкретный, подробный, событийно-действенный анализ 4 сказки, рассказывается, как именно и по каким принципам происходит персонификация текста, как студенты учатся взаимодействовать в развитии общей для них темы произведения. Для верного понимания авторского текста полезны пересказы своими словами содержания взятых в работу произведений после первого прочтения и после того, как текст уже запомнился. При пересказе проверяется умение учащегося схватывать главное, а также его внимание к деталям, нюансам, способность понимать отношение автора к событиям и героям, улавливать подтекст. Осваивая текст, студенты учатся "лепить фразу", ориентироваться в сложных периодах, чи- тать текст с листа. Все это — необходимый признак культуры речи. Вместе с тем, внутренний контроль за произносимым текстом, за членением речи на звенья, выявлением смысловых ударе- ний (смысловых центров) должен находиться в неразрывной связи с действенными задачами. Процесс освоения техники теснейшим образом связан с психологическими процессами. В этом особенность и сложность нашего предмета. Тренируя дыхание, совершенствуя дикцию, устра- няя признаки говоров, необходимо помнить, что хорошая, отточенная речь — не самоцель. Устой- чивое дыхание, выразительный голос, литературное произношение, четкость и ясность произнесе- ния звуков — средство раскрытия духовного богатства человека, донесения до зрителя всех нюан- сов движения его мысли, чувства. Звуки речи — "это отдельные, самостоятельные существа с ин- дивидуальной душой и им одним свойственным звуковым содержанием, — писал М. Чехов. — Все эти "индивидуальности" тысячелетиями воздействовали на человека, развивая и формируя аппарат его речи. Все они жили вокруг человека, ища своего выражения через человеческую речь." (Че- хов М. Литературное наследие в двух томах. — М., 1986, т.1, с.218). Как правило, работа над техни ко•й — процесс трудоемкий, длительный. Здесь нужны воля, сознательное отношение к занятиям. Это в большой степени относится к освоению литературных норм, к устранению дикционных недостатков. Орфоэпия и дикция — два раздела, которые нераз- рывно, органически связаны, так как оба призваны утверждать чистоту русской речи. Распростра- ненность говоров и нарушений правил литературного произношения потребовали включить раздел об индивидуальной работе с теми студентами, в речи которых встречается много орфоэпических ошибок. Для студентов с очень плохой дикцией включен специальный раздел, где излагаются ло- гопедические тесты на выявление причин сигматизмов, ротацизмов и пр. Правильность, чистота речи тесно связаны с ее мелодией, интонацией. Актеру необходимо владеть хорошо тренированным дыханием и гибким, звучным, большим по диапазону голосом. Людям "речевых" профессий постоянная тренировка дыхания и голоса необходима и для сохране- ния профессиональных качеств голоса как профилактика против заболеваний голосового аппара- та. На первых же занятиях по дикции и орфоэпии требуется правильное использование дыхания и голоса. А в первых упражнениях по дыханию и голосу проверяются и закрепляются правильно и четко произнесенные звукосочетания, слова, тексты. Богатство голоса тесно связано с богатством мысли и воображения, с эмоциональной насы- щенностью звучащего слова. К. С. Станиславский в "Работе актера над собой" писал о том, что "хорошие голоса в разговорной речи редки. Если же они и встречаются, то оказываются недоста- точными по силе и диапазону. Даже хороший от природы голос следует развивать не только для пения, но и для речи." За последние годы многое сделано в области изучения механизмов речи, слуха, теории голо- сообразования. Естественно, что современная педагогика нашла новые источники для совершенст- вования методики работы над дыханием, слухом. В основу новых приемов легли работы врачей- ларингологов, физиологов, психологов, специалистов по лечебной физкультуре. Это позволило найти более верный и доступный путь к освоению правильного фонационного дыхания, к умению самостоятельно работать над совершенствованием своего речевого аппарата, снимать мышечные зажимы, которые мешают работе над голосом. Дыхательные упражнения должны быть освоены в течение первого года обучения. Голосовые упражнения начинают осваивать в конце первого курса, и работа над ними идет в течение всех лет обучения. Нами дан примерный порядок их прохождения. Изменять его мы считаем возмож- 5 ным с учетом индивидуальных особенностей студентов. Эти упражнения успешно апробированы в работе с очень многими поколениями актеров. Большинство упражнений по дыханию могут осваиваться на групповых занятиях под наблю- дением педагога с проверкой на индивидуальных занятиях и с дальнейшим заданием отрабатывать их дома. Голосовые упражнения осваиваются и в группе, и на индивидуальных занятиях также под систематическим наблюдением педагога. Большое внимание уделяется умению осознать, запомнить и закрепить те мышечные и вибрационные ощущения, которые возникают в процессе тренировки голоса. Известный исследователь механизмов голосообразования Л. Б. Дмитриев писал, что под влия- нием тренировки анализ различных видов чувствительности становится все более тонким. В рабо- ту включаются все меньшие и меньшие группы мозговых клеток. В двигательном анализаторе, ана- лизирующем мышечно-суставное чувство, совершенствуется двигательная функция. Это выражает- ся в уменьшении лишних движений, ликвидации ненужных напряжений. Это наблюдение можно с полным правом отнести и к тренировке речеголосового аппарата. Процесс освоения и закрепления нового требует постепенности и систематической работы дома. Упражнения построены таким образом, что сначала невольно, потом сознательно учащийся начи- нает управлять голосовым аппаратом; в результате тренировки навыки закрепляются и становятся автоматическими. Для снятия зажимов мышечного или психологического характера применяется метод "косвен- ного воздействия". Педагогическая практика показывает, что прямой приказ: "Пошли звук вперед", "Не перебирай дыхания" — очень часто приводит к обратному результату. Рекомендуя то или иное упражнение, мы всякий раз учитывали анатомию и физиологию речевого аппарата и строили само упражнение так, чтобы не допустить возможных ошибок. Например, для того, чтобы учащие- ся не перебирали дыхания и не поднимали плечи при вдохе (это бывает часто), мы предлагаем в начальных упражнениях по дыханию делать при вдохе небольшой наклон вперед от исходного положения стоя, ноги на ширине плеч, руки на бедрах, спина прямая. В этом положении пере- брать дыхание невозможно, а нижнебрюшные мышцы невольно оказываются подтянутыми. Перебор дыхания влечет за собой резкий выдох, голос звучит прерывисто, грубо, форсиро- ванно. Поэтому количество вдыхаемого воздуха не должно быть слишком большим. Силу и цен- ность голоса обусловливает давление в подсвязочном пространстве, а не количество воздуха, по- ступающего в легкие при вдохе. В подсвязочном пространстве находятся рецепторы, которые воз- буждаются под давлением воздуха. Как слишком большие, так и слишком малые количества воз- духа, концентрирующиеся под голосовыми складками, не являются нормальными раздражителями для нервных центров, регулирующих функцию дыхания. Большое значение мы придаем выработке правильной осанки (положения головы и спины), умению подтягивать мышцы брюшного пресса, т. е. движению, необходимому для опоры и регули- рования дыхания в процессе фонации (звучания). Хорошо подтянутый низ живота способствует освобождению зажимов в плечах. Правильная осанка уже сама по себе создает верные условия для оформления звука. Постоянная проверка свободы мышц окологортанной мускулатуры также бла- гоприятно действует на качество звучания. Опираясь на законы артикуляции (внешней и внутриглоточной), анатомии и физиологии все- го процесса голосообразования, авторы подобрали цикл упражнений с определенными движения- ми и использованием голоса при выдохе. Отобраны движения, непосредственно активизирующие работу мышц дыхательного аппарата. При этом артикуляция предлагается такая, которая невольно (косвенно) подводит звук к резонаторам. В основе упражнений с движением лежит закон работы мышц-антагонистов. В тренировке чередуются мышечное закрепощение (подтянутость мышц) с их расслаблением (отдыхом). Это развивает подвижность дыхательного аппарата, приводит к автоматизму процесса дыхания. Мы избегаем больших задержек дыхания, неблагоприятно действующих на сердечно-сосуди- стую систему. В упражнениях используется тот принцип, который наблюдается в жизни при фона- ции: короткий вдох — длинный выдох (со звуком: счет, звукосочетания, небольшие тексты) — па- уза. "Звучащий выдох" предлагается в дыхательных упражнениях потому, что звуковая волна хо- рошо массирует внутренние стенки гортани, глотки, носа, где в слизистой оболочке пролегает гладкая мускулатура, не подлежащая нашему управлению. Следовательно, звуковая волна косвенно воздействует на работу голосового аппарата. Большое значение придается в учебнике тренировке носового дыхания. Как один из приемов косвенного воздействия на органы артикуляции и дыхания, оправдавший себя на практике, в под- готовительную работу вводится самомассаж лица, шеи, грудной клетки, поясничных и нижнеб- рюшных мышц. Самомассаж в нашей стране широко применяется при тренировочных упражнени- ях оздоровительного характера и для профилактики ряда заболеваний дыхательных путей и голо- сового аппарата. Самомассаж активизирует работу нервных рецепторов, принимающих деятельное участие в процессе голосообразования и, с другой стороны, разогревая аппарат, предупреждает возникновение мышечных зажимов. Таким образом, отбирая движения, которые способствуют развитию полного дыхания и на- правленности голоса в резонаторы, мы проверяем правильность тренировочных упражнений при произнесении отдельных звуков, звукосочетаний, фраз или небольших стихотворных текстов. Тексты для проверки и закрепления приобретенных навыков подобраны с расчетом на посте- пенное усложнение задач. Само содержание подобранного материала требует усиления или ослаб- ления звука, изменения темпа, длинного выдоха, использования всего объема диапазона и т. д. В качестве проверочного материала или материала для снятия зажимов (мышечных, психоло- гических) мы считаем возможным применение маленьких "игр-этюдов" с очень простыми задача- ми. Как только зажим снят, следует вернуться к тренировке. Широко используются на занятиях новые открытия физиологов и психологов в области "мысленной речи", при которой весь дыхательный и речевой аппарат работает, но с меньшей на- грузкой, без особого мышечного напряжения. Мысленная речь открывает большие возможности для самостоятельной тренировки, для снятия мышечных зажимов, для восстановления голоса. Тре- нировка мысленной речи тесно связана с воспитанием речевого слуха, с правильным и точным ин- тонированием. Мы приводим в учебнике пример организации пройденного материала по всем разделам предмета на зачете и экзамене первого года обучения. Это один из возможных вариантов. Каждый педагог решает сам, что именно вынести на зачет и экзамен, конкретизирует задачи, построение, содержание. Это зависит от состава студентов, требований художественного руководителя курса, опыта педагога по речи и пр. Предписания программы по сценической речи дают магистральное, стратегическое направле- ние работе. Владение разнообразными методиками, приемами дает возможность педагогу варьиро- вать сценарии зачетов и экзаменов, искать каждый раз соответствие требованиям времени, новым научным данным. И, главное, процесс возникновения сценария всегда остается творчеством, в ко- тором, безусловно, участвуют и студенты. Предлагаемый примерный план зачета и экзамена на первом курсе призван помочь молодым педагогам продумать его содержание, равномерно распределить материал по темам. Необходимо помнить, что на зачет и экзамен выносится лишь небольшая часть того, что подробно, последова- тельно изучается и тренируется в течение семестра. Вместе с тем каждый из разделов должен найти свое место в общем сценарии. Точность задач и логическое, последовательное, хорошо про- думанное построение зачета и экзамена дают возможность в сжатой, концентрированной форме раскрыть новые стороны актерской заразительности студентов, выявить развитие их выразитель- ных средств. Мы считаем, что речеголосовой тренинг, включающий упражнения по дыханию, голосу, дик- ции, орфоэпии, должен сопутствовать студентам в течение всех лет обучения. Он необходим как эффективное средство подготовки психофизического аппарата перед выходом на сценическую площадку, к работе над ролью. На это следует обратить особое внимание, поскольку русский ак- тер, как правило, пренебрегает систематическим тренингом. Тренинг обретает притягательность не только в тех случаях, когда студент "врабатывается" в него, когда тренировки проходят системно и систематически, но и когда тренинг одухотворен, когда в нем есть "воздух", возможность для новых вариантов, поисков, импровизаций. Кроме то- го, студенты не должны заниматься тренингом иждивенчески. Осмысленность, понимание задач тренировки и принципов их выполнения позволяют студен- там не только тренироваться самостоятельно, но и проводить тренинг со своей группой, причем ведущие меняются поочередно. Техническую часть, тренинг, входящий в зачеты и экзамены с 1 по 5 семестры включительно, проводят не педагоги, а студенты. Они же корректируют неверно сде- ланные упражнения, что свидетельствует об их осмысленном восприятии и выполнении тренинга. Авторы приносят свою глубокую благодарность рецензентам: профессору Школы-студии им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова О. Ю. Фрид и профессору А. А. Ша- гидевич, сделавшим авторам в процессе работы над учебником ценные замечания. Мы будем так- же благодарны всем, кто пришлет свои замечания и пожелания. ЧАСТЬ I РАБОТА НАД ТЕКСТОМ |