конспект урока музыки 4 класс. разработка урока музыки 4 класс. Урок 1 "Средства музыкальной выразительности. Мелодия"
 Скачать 333.8 Kb.
|
|
Урок 33 "Музыкальный сказочник" Цель: закрепить, расширить понятия “музыкальная сказка”, “музыкальная живопись”, познакомить композитором Римским – Корсаковым – как “музыкальным сказочником”, развивать познавательные и мыслительные навыки. Оборудование: баян, магнитофон, симфоническая сюита Римского-Корсакова “Шехерезада”, подготовленные слайды к уроку Ход урока 1. Организационный момент Учитель: Здравствуйте ребята! В течении учебного года мы с вами изучили много нового, говорили о многообразии жанров и интонационной выразительности музыкальной речи. Слушали оперы, симфонические сказки, музыкальные сказки. На сегодняшнем уроке мы с вами закрепим наши знания и познакомимся новым произведением, музыкальной сказкой знакомого вам композитора. Посмотрите на портрет и скажите ребята, как зовут этого композитора? Учащиеся: Это портрет известного русского композитора Римского – Корсакова Учитель: Да правильно, это знакомый вам русский композитор Николай Андреевич Римский-Корсаков. А его происхождение ребята кто помнит? Учащиеся: Он из музыкальной семьи, отец играл на фортепиано, а мама и дядя пели народные песни. Учитель: А когда заметили его музыкальные способности? Учащиеся: Когда ему было – 2 года. У него был абсолютный слух, ритм, память. Учитель: Ребята, давайте вспомним какими его произведениями мы познакомились? Какие произведения вы сами знаете? Учащиеся: Опера “Садко”, “Снегурочка”, былины, “Сказка о царе Салтане”. Учитель: Хорошо, мы с вами вспомнили знакомые нам произведения и у меня остался последний вопрос: последователем кого мы называем Римского-Корсакова? Учащиеся: М. Глинки. Учитель: Да, как и Глинка, Римский – Корсаков был влюблен в богатейшую художественную культуру, историю, быт русского народа и в этом заключалась прилив его творческого вдохновения. Особенно привлекало его древние народные поверья, обряды и песни, связанные с народными представлениями о природе, легенды, былины, и сказки. Именно в этом, пристрастии проявилось индивидуальное, свойственное Римскому-Корсакову понимание народности искусства, здесь он нашел свой путь как русский художник – музыкант. Учитель: Ребята, а что описал в своих произведениях композитор? Учащиеся: Картины моря, леса, разгорающей утренней зари, ночного звездного неба, пейзажи Севера, Юга, зарисовки из мира пернатых и животных, передача всевозможных “голосов природы”. Учитель: Да конечно, и сегодня мы с вами познакомимся новым произведением симфонической сюитой Римского – Корсакова “Шехерезада”. Сюита (с франц. Suite – “ряд”, “последовательность”) – циклическая музыкальная форма, состоящая из нескольких самостоятельных контрастирующих частей, объединённых общим замыслом. “Шехерезада” составлена по мотивам арабских сказок “1000 и 1 ночь”. Римский – Корсаков говорил: “В сущности мой род – это сказка, былина и непременно русские”. И поэтому его назвали “музыкальным сказочником”. – А сейчас, я предлагаю послушать отрывок из сюиты охарактеризующий природу, картину моря, шум прибоя. (Слушание отрывка из симфонической сюиты “Шехерезада”.) Учитель: Ребята, а что вы услышали в сюите? Какой характер произведения? Учащиеся: Голос молодой рассказчицы, нежность, картина природы, волшебство арабской ночи, таинственность. Учитель: Правильно ребята. А сейчас я хочу вам рассказать краткое содержание симфонической сюиты. Султан Шахриар убежденный в коварности и неверности женщин, дал зарок казнить каждую из своих жен после первой ночи; но Султанша Шехерезада спасла свою жизнь тем, что сумела занять его сказками, рассказывая их ему на протяжении 1000 и 1 ночи так, что побуждаемый любопытством Шахриар постоянно откладывал ее казнь и наконец совершенно оставил свое намерение. Много чудес рассказала ему Шехерезада, приводя стихи поэтов и слова песен, вплетая сказку в сказку и рассказ в рассказ. Восточная тематика занимает большое место в музыке Римского-Корсакова и “Шехерезада принадлежит к числу лучших образцов русской классической музыки, посвященных теме Востока”. Кроме Римского-Корсакова есть много композиторов которые обратились к сказке. И сегодня мы с вами познакомимся сказочной песней Ю. Чичкова на слова М. Пляцковского “Волшебный цветок”. Внимательно послушайте, определите характер, а потом будем все вместе разучивать. (Исполнение песни “Волшебный цветок ” Ю. Чичкова учителем и разучивание с учащимися.) 2. Оценка знаний учащихся 3. Итог урока Учитель: Ребята, что нового вы узнали на сегодняшнем уроке? Учащиеся: Композитор Римский-Корсаков “музыкальный сказочник”. Познакомились симфонической сюитой “Шехерезада Урок 34 "Родина моя - российская земля" цель урока: Воспитательная: средствами музыки воспитывать любовь и уважение к большой и малой родине, чувство патриотизма; прививать любовь к прекрасному. Образовательная: составить музыкальный портрет России, который характеризуется различными пластами русской музыкальной культуры: классическая музыка, народная музыка, элементы духовной музыки – колокольные звоны; дать краткую информацию о первой марийской опере Э. Сапаева “Акпатыр”. Развивающая: развивать память, внимание, мышление, эмоциональное восприятие музыки, чувство ритма, детское музыкальное творчество. Оборудование урока: стенд – музыкальный портрет России; раздаточный материал для работы в малых группах; контрольные карты с изображением музыкальных инструментов; схемы ритмического аккомпанемента; таблички: природа, народ, Родина; отрывки из музыкальных произведений на аудиокассете; видеомагнитофон, телевизор; видеозапись мультипликационного фильма “Вовка в тридевятом царстве”; отрывок из рассказа “Русь” С. Романовского. Эпиграф урока: “Славься, славься, ты Русь моя! Славься ты, русская наша земля! Да будет во веки веков сильна Любимая наша, родная страна!” М.И. Глинка ХОД УРОКА Учитель: (поет распевку – приветствие) Родина моя – российская земля, Все мы здесь живем, Песни в лад поем! Здравствуйте, Танюши, Саши и Андрюши!.. Дети: (кого назвали) Здравствуйте! Учитель: Здравствуйте, Марины, Юли, две Ирины! Дети: (кого назвали) Здравствуйте! и т.д. Учитель: Вот мы с вами поздоровались и начнем сегодняшний урок музыки на тему: “Родина моя – российская земля”. (Показ нарисованной карты, символизирующей Россию). Но разговор наш пойдет, конечно же, о музыке, из которой складывается музыкальный портрет России. Ребята! Когда мы произносим слово Россия, что нам представляется? Дети: (предполагаемые ответы) Москва, березы, природа, люди, народ. Учитель: Так вот мы с вами остановимся на трех понятиях, на трех словах, имеющих в основе своей один корень:  (выставляются таблички) и составим своеобразную музыкальную карту. Много музыкальных произведений посвящено природе, различным ее состояниям. Сейчас у нас какое время года?Дети: Весна. Учитель: А какой месяц весны идет? Дети: Апрель. Учитель: Весне, месяцу апрелю чудесную музыку посвятил замечательный русский композитор П.И. Чайковский. В его цикле фортепианных пьес “Времена года” есть произведение “Апрель”, у которого есть и дополнительное название “Подснежник”, а к нему подобраны специально такие поэтические строки А.Н. Майкова: Голубенький, чистый Подснежник – цветок, А подле сквозистый Последний снежок. Последние слезы О горе былом, И первые грезы О счастье ином … Ребята! Давайте послушаем это произведение. Подумайте, как звучит музыка, как она передает весеннее настроение, какое у нее преобладает движение – вверх или вниз? (Прослушивание фрагмента) Дети: (предполагаемые ответы) Музыка плавная, вальсовая, светлая, радостная, все время движется вверх, как будто тянется к солнцу. Учитель: А что же у нас обычно тянется к солнцу? Дети: Цветы. Учитель: А какие первые цветы? Дети: Подснежники. Учитель: Мы теперь послушаем еще раз, а вы попробуйте движениями рук изобразить эту музыку, подчеркнуть ее характер, изобразить цветы, которые тянутся к солнцу. (Ритмопластика) Учитель: Мне очень приятно было на вас смотреть, у вас получилась целая поляна подснежников. Вот такая удивительно красивая музыка про апрель у П.И. Чайковского. (Помещается на импровизированную карту России портрет П.И. Чайковского и рисунок подснежника) Весна отображена и в произведениях живописи. Например, картина Исаака Ильича Левитана “Большая вода”. (Репродукция помещается тоже на карту) А в народе про апрель говорят так: “Дождались полой водицы, ай да батюшка Апрель”, “Апрель всех напоит”. Да, русский народ мудр и талантлив. Уж как пойдет петь да плясать, так на всю улицу веселье. Много народных песен, хороводов, закличек, обрядовых игр помним мы и сейчас, с удовольствием празднуем старинные праздники, с их древними, милыми обычаями, потому что это близко и дорого сердцу русского человека. Какой вы праздник недавно праздновали? Дети: Проводы Масленицы. Учитель: Да, и на этом празднике поют, к примеру, такую обрядовую песню, зазывая весну: Идет матушка-весна, - Отворяй ворота. Первый март пришел, Всех детей провел. А за ним и апрель – Открывай окно и дверь. А уж как пришел май, Сколько хочешь гуляй! Все эти песни сопровождаются танцевальными движениями. Давайте споем ее сейчас, да придумаем танец. (Исполнение песни и танца, после чего рисунок хоровода помещается на карту) Учитель: А вот еще всем с детства известная русская народная песенка: Солнышко – ведрышко, Выгляни в оконышко. Твои детки плачут, По лужочку скачут. Давайте прохлопаем ритм этой песенки. (Прохлопывание ритма.) Ребята! Еще можно попытаться сочинить ритмический аккомпанемент к этой песне. (Примеры ребят выслушиваются, образец учителя демонстрируется и исполняется, карта дополняется изображением солнышка)  Учитель: Действительно, живут в нас народные традиции, и русская народная музыка звучит в наши дни даже в ваших любимых мультфильмах. Сейчас вы посмотрите два фрагмента из мультфильма “Вовка в тридевятом царстве”. Постарайтесь услышать, какая по характеру музыка звучит в первом фрагменте, какие народные музыкальные инструменты? Просмотр видео 1 фрагмента. Дети: Музыка плясовая, народные инструменты - гармонь, балалайка. Просмотр видео 2 фрагмента. Учитель: А какие инструменты во втором фрагменте вы услышали? Дети: Флейта, скрипки, симфонический оркестр. Учитель: Да, здесь звучал целый симфонический оркестр. Поработаем парами. У вас на каждом столе есть по конверту, в котором находятся рисунки разных инструментов. Разложите эти рисунки по группам: народные и инструменты симфонического оркестра. Работа с карточками в малых группах, контроль учителя, показ демонстрационного варианта, самопроверка. Учитель: Ребята! Вы и раньше слушали симфоническую музыку и знаете, что она обладает особой выразительностью и изобразительностью. Сейчас мы с вами послушаем отрывок из симфонического музыкального произведения. Подумайте, что изображено в нем, какое время суток? Прослушивание вступления к опере М.П. Мусоргского “Хованщина”. Дети: (предполагаемые ответы) Утро, рассвет, рожок, лучи солнца, музыка как бы светлеет, становится громче, все просыпается… Учитель: Вы абсолютно правы. Ведь эта музыка является вступлением к опере М.П. Мусоргского “Хованщина” и называется “Рассвет на Москва-реке”. Дети, а что же такое Москва? Дети: Столица нашей Родины. (На карте помещается рисунок московского Кремля.) Учитель: Скажите мне, пожалуйста, эта мелодия больше похожа на какой из “трех китов”? Дети: Песню. Учитель: Давайте попробуем ее спеть и покажем рукой движение мелодии (Вокализация). Учитель: Ребята! Близка ли эта мелодия к народной песне? Дети: Да. Учитель: Очень часто композиторы черпали свое творческое вдохновение из народных истоков. Учитель: Ребята! Поднимите руку, кто услышал в этом произведении звучание колокола. Послушаем еще раз. (Прослушивание фрагмента - звучание колокола) А кто мне скажет, что для России, Руси значат колокола? Выслушиваются все ответы детей. Учитель: Да, только на Руси с церквей раздаются колокольные звоны. Когда беда – звучит всполошный колокол, когда радость, победа – праздничный, ликующий колокол. Именно так, светлым звучанием колоколов заканчивается первая русская опера М.И. Глинки “Иван Сусанин”. (Портрет М.И. Глинки помещается на карту) В честь победы русского народа, в честь подвига простого русского крестьянина, спасшего Москву, светло и радостно звучат колокольные звоны, прославляя нашу великую русскую землю. Послушайте. (Прослушивание фрагмента) Учитель: Друзья! Присоединимся к этому торжеству и споем начальные строки заключительного хора “Славься”, которые взяты эпиграфом к нашему сегодняшнему уроку. Разучивание и исполнение четырех строк. Учитель: Так что же все-таки означает слово Русь? В детском журнале “Мурзилка” я встретила рассказ писателя С. Романовского об этом. Послушайте. “…Есть у слова “Русь” еще одно значение, которое я не вычитал в книгах, а услышал из первых уст от живого человека. На севере, за лесами, за болотами встречаются деревни, где старые люди говорят по-старинному. Почти так же, как тысячу лет назад. Тихо-мирно я жил в такой деревне и ловил старинные слова. Моя хозяйка, Анна Ивановна, как-то внесла в избу горшок с красным цветком. Говорит, а у самой голос подрагивает от радости. – Цветочек-то погибал. Я его вынесла на русь, - он и зацвел! – На русь! – ахнул я. – На русь, соколик, на русь. На самую что ни на есть русь. Осторожно спрашиваю: – Анна Ивановна, а что такое – русь? – Русью светлое место зовем. Где солнышко. Да, все светлое, почитай, так зовем. Русый парень, русая девушка. Русая рожь – спелая. Убирать пора. Не слыхал что ли никогда? Я слова вымолвить не могу. Русь – светлое место! Русь – страна света. Милая светоносная моя Русь, Родина, Родительница моя!” Учитель: А теперь обратите внимание на карту. Какие же цвета здесь преобладают – светлые или темные? Выслушиваются все ответы детей. Учитель: Посмотрите, у нас тоже Русь получилась светлой. Через музыкальные образы природы, народа и Родины мы составили музыкальный портрет России. А республика Марий Эл, где мы с вами живем – наша малая родина – это часть России. Музыкальным искусством марийского народа, марийских композиторов мы тоже гордимся, ведь это частица многонационального музыкального искусства России. Я хочу пригласить вас в марийский музыкальный театр им. Э. Сапаева на оперу “Акпатыр”. Это первая марийская опера о героических событиях Пугачевского восстания в марийском крае и о марийском герое – Акпатыре. Показ приглашения в театр на оперу с кратким содержанием, фотографиями и сведениями о композиторе. А домашнее задание будет у вас необычное – сходить в театр и поделиться своими впечатлениями на следующем уроке. Словесная оценка учителя работы детей на уроке. Учитель: Встретимся в театре. До свидания. |